Robert Johnson e il Mississippi Blues

Robert Johnson, la generosa leggenda del blues, come mai questo oscuro musicista avanzò per essere salutato prolungato dopo la sua morte perché l’artista generoso nei primi anni del blues e padre fondatore del rock ‘n’ roll? Robert Johnson è diventato non appena nato Potrebbe ben oltre l’ottavo 1911, sferico 1918 Robert si trasferì a fianco con la madre per il dispositivo sferico Robinsonville e Tunica all’interno del delta del Mississippi. Alcune persone prendono nota che Johnson è stato identificato come Miniature Robert Dusty, anche se i dati presso l’Indian Creek College di Tunica come Robert Spencer. Ha frequentato questa facoltà per un sacco di anni.

Quando divenne diciannovenne, Johnson sposò Virginia Travis, ma il suo partner estinto da sedici anni morì di parto. Risolto che circa una di queste diventava un trauma critico per lui e lo portava al suo stile di vita sconclusionato. Nel corso dei successivi sette anni Johnson avrebbe gobbozzato in ogni singolo posto, impressionando ogni persona che incontrava con le sue abilità musicali. Nel 1936, Johnson aveva dimostrato le sue abilità tra i suoi amici, tuttavia pacificamente non aveva più ottenuto la dignità e la popolarità che derivava da una carriera discografica. Alla fine di quell’anno entrò nel rivenditore di arredi di HC Speirs a Jackson. Speir si era espanso dalla promozione di fonografi e dati all’esecuzione come scout di abilità, ed era stato responsabile di ottenere piuttosto ineguagliabile tutti i cantanti blues del Mississippi che si occupavano della loro lista.

Verso la metà degli anni ’30, le società di elenchi erano state lontane dagli artisti rurali, tuttavia Speir divenne subito impressionato da Johnson e acquisito in contatto con Ernie Oertle, l’agente del Mid-Sud per la ditta ARC. Oertle è diventato non appena, e ha organizzato una sessione di dibattito per Johnson. Johnson ha fatto tre lezioni quella settimana; ha registrato sedici canzoni facendo due take ogni. Questo divenne non appena le profondità della Malinconia, e gli artisti blues contemporanei non avevano più promosso a fondo, tranne per il suono della banda di Chicago. Il debutto di Restful Johnson ha prodotto un venditore ragionevolmente appropriato.

A quei tempi, gli artisti rurali non avevano più spesso pagato alcuna royalty per i loro dati. Anche nel caso in cui fosse stata loro fornita la probabilità di un accordo di royalty, divenne subito una scommessa che pochi avrebbero acquistato se bilanciati in opposizione a una somma forfettaria, pagati direttamente in contanti. Johnson presumibilmente acquistò circa un centinaio di biglietti verdi per i suoi sedici lati. Una piccola tassa che rifletteva su cosa avrebbero trasformato, comunque una fortuna per un chitarrista errante nel mezzo della Malinconia. ARC, l’azienda è diventata abbastanza allegra con le vendite lorde di Johnson che lo hanno invitato a partecipare per un’altra sessione, sette mesi dopo. Johnson registrò altre tredici canzoni e poi colpì di nuovo l’autostrada. Purtroppo Johnson è diventato non appena più in autostrada prolungato prima di aver acquistato malati e morto a Greenwood, nel Mississippi. Lo scopo nell’assistere alla morte divenne non appena la sifilide.

Robert Johnson ha creato un corpo di lavoro affascinante e intrigante, ma anche ogni tanto frustrante e ambiguo. La morte di Johnson, quattordici mesi dopo la sua ultima sessione, ci lascia senza alcuna idea evidente di quale direzione avrebbe forse voluto perseguire o di come si sarebbe lussureggiato suonando anche dopo circa un anno. Prendendo in considerazione le scelte che i suoi amici hanno continuato a produrre, avrebbe forse il lusso di esibirsi in qualsiasi cosa, dalla formazione di una comunità jazz a smettere completamente di cantare. Fino agli anni ’60, il titolo di Johnson divenne non appena dimenticato, piuttosto che dai suoi vicini di casa, la sua metà in partner e una manciata di fan del folk e del jazz. È diventato non appena questi fan bianchi che forse lo avrebbero incoronato re del delta del Mississippi, e il cui pensiero è diventato il Vangelo della storia del blues. L’oscuro e misterioso mistero di Johnson era stato una parte del suo incantesimo, l’atmosfera piuttosto che il più o meno blues che divenne non appena pacato passo dopo passo nelle playlist radiofoniche attraverso gli Stati Uniti. Anche oggi, quando i CD di Johnson si diffondono in milioni di copie vendute, i poster di Johnson si tengono sui muri, si tengono conferenze sulla sua canzone e il suo volto abbellisce un incarico di affrancatura, mentre vi capita di trasferirvi in ​​un festival blues all’interno del Delta del Mississippi e acquistare un sondaggio di ascoltatori spenti, si otterrà che molti non riconosceranno più nemmeno il suo titolo.

I fan di Dim negli anni ’30 sentirono un preciso cantante e autore all’interno del mainstream del blues contemporaneo, con un ritmo graduale, testi accattivanti, comunque angusti da ripetere a parte da una forma di equivalenti e un bel po ‘di stelle più alte identificate. I pochi fan bianchi che lo hanno ascoltato per il momento sembrano esagerare nel pensare di essere lui un passe rurale generoso. Negli anni ’60, i principali clienti blues spenti che incappavano in tutti i sorteggi attraverso la ristampa di un LP del suo lavoro si sarebbero divertiti a sentire un uomo che suonava l’estinto e normale canzone dei contadini che i loro colleghi o nonni potevano forse preferire. Nel frattempo i giovani fan bianchi avevano abbracciato le stesse registrazioni perché le radici spente, misteriose e accattivanti del rock ‘n’ roll. Il Robert Johnson che praticamente tutti gli ascoltatori si sentono a proprio agio in questi quarant’anni è una creazione dei Rolling Stones. In effetti, per molti ascoltatori unici, la storia, l’eleganza e il suono del blues sono diventati non appena plasmati dagli Stones e inestimabili dei loro contemporanei bianchi, per lo più inglesi.

Controlla l’immagine attuale di un cantante blues estinto. È maschio e spensierato, per certo. Suona la chitarra. È un solitario e un escursionista, senza contanti o una casa premurosa. È una figura di un altro mondo, non ama più i vecchi sferici all’angolo o nessuno per la tua famiglia o qualcuno in modo efficace. E la sua canzone è ossessionante, bruciante e ti taglia fino alle ossa. È così che il blues ha bloccato una piccola cricca di bambini inglesi nei tristi anni Cinquanta e nei primi anni Sessanta e attraverso i loro occhi il resto del settore ha avanzato la sua visione. Johnson definì ogni parte che li aveva attirati al blues, per scappare dal mondo triste e regolare dell’Inghilterra suburbana o di Eisenhower negli Stati Uniti.