Uno sguardo alla storia dell'hip hop

Uno sguardo alla storia dell'hip hop

9 Novembre 2019 Off Di Artis Teatro

Sin dal suo avvento, Hip Hop ha avuto un impatto culturale sull'infanzia in tutte le disposizioni attraverso l'arena. L'infanzia, in particolare dal momento che la canzone, per un bel po 'di tempo, è un riflesso delle loro vite ed è istruita in un modo che potrebbero riuscire a realizzare senza problemi. A partire dal Sud Bronx di Novel York nel novembre del 1974, l'hip hop consisteva essenzialmente di DJ, break (ruin dance), graffiti e rap. In alternativa, è più che appropriata una forma di canzone. Molti spiegano che il genere sarà anche visto come una forma di stili di vita, a condizione che abbia spinto anche metodi unici di vestire, la sua formula di conversazione, e la sua visione interessante di aspetti culturali, politici, economici e intellettuali.

Si presume che il titolo “Hip Hop” sia stato coniato da Keith “Cowboy” Wiggins. Wiggins era un membro di Grandmaster Flash e Mad 5, una comunità hip-hip formata a 1978 nel South Bronx. Erano un frammento considerevole del modello iniziale del genere. Artisti assortiti che significano l'inizio dell'hip hop incarnano The Sugar Hill Gang. Firmati da Sylvia Robinson, erano stati riconosciuti come la considerevole comunità popolare rap. La loro canzone, “Rapper & # 39; s Pride”, è composta popolare oggi. La principale comunità femminile per liberare un singolo Hip Hop era generalmente conosciuta come The Sequence, pubblicando “Funk You Up” in 1979. La famosa artista femminile assortita & # 39; s dei primi tempi dell'hip hop incarnano Salt & # 39; N Pepa, MC Lyte, Queen Latifah e Oaktown 357.

Clive Campbell, o DJ Kool Herc, è accreditato per aver originato la canzone Hip Hop. Nato in Giamaica a 1955, i suoi laboriosi dischi funk equivalenti a James Brown hanno contrastato il violento esercizio di gang e la mania della discoteca di The Bronx all'inizio 70 & # 39;S. Campbell & # 39; s dichiarare allo stato è la sua spesa di due giradischi che giocano lo stesso documento nel dichiarare di costruire la rovina più a lungo. Turntablism è l'atto di combinare due o più canzoni per creare un “mix”. I famosi DJ hip-hop assortiti incarnano Grandmaster Flash, Afrika Bambaataa, Mr. Magic, DJ Jazzy Jeff, DJ Scratch di EPMD, DJ Premier di Gang Starr, DJ Scott La Rock di Boogie Down Productions, DJ Pete Rock di Pete Rock e CL Delicate , DJ Muggs di Cypress Hill, Jam Master Jay di Lag-DMC, Eric B., DJ Screw di Screwed Up Click e l'inventore del tipo di canzone Blending Chopped & Screwed, Funkmaster Flex, Tony Contact, DJ Clue e DJ Q-Bert insieme a molti altri. Queste prolungate pause di funk e rock mescolate a percussioni latine hanno creato la premessa dell'hip hop, poiché oggi ne siamo consapevoli. Queste pause hanno anche permesso di ballare di più o di rovinare. Inoltre di solito noto come B-boying, la danza Fracture è una danza che si è trasformata in integrata nell'usanza della canzone. È una forma di danza compiuta fino in fondo con movimenti equivalenti al dardo della testa. Alla fine, queste pause sono state accompagnate da un rappe emcee. Il rapping è un inventario della poesia appassionato di parlare con la rima in modo coscientemente ritmato. Il rap dell'Hip Hop parlava e riguardava l'infanzia degli Stati Uniti e iniziò il modello di uno in tutti i più grandi movimenti culturali del 20 secolo.

A partire dai 1970 & # 39; Hip Hop è cresciuto in tutto il mondo per essere accreditato a livello mondiale come un inventario di opere d'arte. A partire dall'appropriato DJ Kool Herc e da alcuni giradischi nel Bronx, l'hip hop è oggi uno dei generi di canzoni più famosi e commercializzati sul mercato oggi. Rapping, emceeing, ruin dancing, graffiti e beat boxing sono tutti cresciuti dalle loro radici di Hip Hop, ma composti rimangono fortemente legati. Alcuni sostengono che ciò che è oggi non avrebbe più la stessa sensazione ufficiale di quando è iniziato, il che è appropriato, ma praticamente tutti i generi si evolvono nel tempo. Il commercialismo ha motivo per cui il movimento ha perso parte della sua solita tassa culturale di libertà e divulgazione. È semplicemente un argomento di ciò in cui hai fede, hai studiato ciò che l'hip hop è veramente.