Come inventare la creatività nella tua chitarra Partecipare a – Parte 1
12 Novembre 2019Ti metti a combattere con il cambiamento in un musicista più ingegnoso e auto-espressivo? Molti chitarristi si occupano di questo argomento quando si aprono per sentirsi più felici con i lati fisici della loro chitarra. Un sacco di musicisti non riescono a scrivere canzoni o inventare i loro assoli di chitarra allo stesso livello in quanto “suoneranno” la loro chitarra. La loro traccia suona rigida, non ispirata o non più ingegnosa ed espressiva. Se questo ti descrive, allora questo testo ti consentirà di identificare le cause del motivo per cui questo argomento esiste nella tua chitarra e può semplicemente mostrarti i passaggi che sei riuscito a catturare per batterlo.
Quella richiesta di diventare un chitarrista più ingegnoso è un modo di dire la verità a chi io (e potenzialmente la maggior parte dei docenti di chitarra) mi viene chiesto ragionevolmente spesso. Prima di indugiare nei dettagli per risolverlo, desidero esclamare che, per ripetere, per superare completamente una tale voce degli affari, si dovrà lavorare su di essa per un tempo se la verità viene detta per molto tempo. E consiglio vivamente di lavorare con un insegnante meraviglioso per consentirti di superare questo. Ti metterà un numero monumentale di tempo, sforzo, aggravamento e così via.
La maggior parte dei giocatori avidi possiedono, a un certo punto del loro modello musicale, sentirsi non creativi, non ispirati o altrimenti non molto più espressivi musicalmente. Per fortuna, ci sono diverse cose che possono forse tornare indietro di un salvataggio su questo. La cosa principale (e necessaria) da firmare è che la questione sta nella mancanza di creatività come “musicista” nel ruolo di “essere umano”. Siamo tutti ingegnosi ed espressivi come noi (che è una parte montuosa di ciò che ci rende umani). Quasi sulla tua capacità di esprimere la tua innata creatività attraverso la tua chitarra, la questione sta nella mancanza di padronanza di diverse abilità musicali musicali fondamentali. Nel complesso, la questione è innescata da un insieme di elementi molto simili a quelli del seguente elenco:
Tune Conception Complications
- La tastiera della tastiera non è più colorata in modo che non si desideri indicare l'assegnazione delle note in quanto è possibile che possibilmente anche tu stia suonando, improvvisando e scrivendo brani.
- Non hai più memorizzato le note intere nelle parti necessarie con cui stai lavorando.
- Non sono più colorate le note in quali accordi.
- Non è più colorato quali note sono consonanti e quali note sono dissonanti in una determinata voce di cose (e, cosa più importante, manipolare facilmente la dissonanza nel principio della traccia!)
Aural Abilities (Ear training) Complications
- Non ascolto più attentamente per riconoscere consonanza e dissonanza.
- Non più colorato esercizio facile e controllo dissonanza uditivo.
- Non più colorato quali note e accordi suoneranno carini prima di li suoni!
- Non essere più in un compito di comprendere in modo udibile (a orecchio) le caratteristiche emotive di ogni persona in particolare in una scala e un accordo.
Complicazioni della tecnica della chitarra
- Non avendo più un'ampia metodologia corporea sviluppata nel tuo strumento per realizzare le forme di cose che possono significare che è possibile che per caso sarai ingegnoso. Ogni volta che ti capita di capovolgere, forse è molto probabile che anche la musica sia severamente limitata musicalmente da ciò che le tue dita sono in un compito da realizzare (o piuttosto, da cosa non sono più le tue dita in un compito da realizzare), questo può essere estenuante corporalmente ( o non è più possibile) per realizzare particolari cose ingegnose.
- Non è più colorato come o quando manipolare la tua metodologia.
- Pensa troppo a ciò che le tue dita possono ottenere piuttosto che ciò che tu preferisci
loro di essere in un compito da realizzare in ripetizione per realizzare le tue prospettive geniali.
Ogni volta che ti capita di avere uno dei problemi di cui sopra, lavora per risolverli perché quelle cose, anche se non più se A dire la verità parti della creatività stessa, sono le abilità elementali che si dovrebbero ottenere per essere ingegnose / espressive su uno strumento. La mente umana è favolosa e può realizzare diverse operazioni simultanee, tuttavia più cose richiedi alla tua mente di realizzare nello stesso tempo, più raffinata diventa realizzarle bene. Se si dice che la verità è geniale ed musicalmente espressiva, hai bisogno della tua vigorosa vitalità cerebrale quanto fattibile per concentrarti sull'essere geniale / espressivo. Ogni volta che ti capita di non dire 39 t se la verità viene detta capisci quali note è possibile, probabilmente sarai in un compito di esercitare in una determinata voce di affari per produrre risultati chiari e allo stesso tempo la tua mente non crede a che cosa suoneranno le note prima di quando le suoni, e allo stesso tempo, è possibile che possibilmente anche tu stai lottando con i vincoli di ciò che essa è possibile che probabilmente sarai in un incarico a suonare il corpo, e allo stesso tempo, non sai come manipolare facilmente la dissonanza, e così via. la vitalità del cervello ti raggiunge senza dubbio il fattore che ti rimane per improvvisare un assolo di chitarra espressivo, inventare una solita melodia o scrivere una traccia con idee contemporanee? Scommetto che quasi tutti quelli di voi che leggono questo proprio argomento in una certa misura. Consiglio di costruirlo una priorità per salvare queste abilità regolari al di sotto della cintura il più rapidamente possibile per cui probabilmente sarai in un incarico.
Dopo aver ottenuto (o mentre ti accorgi di aver ottenuto il tuo) una mera quantità di controllo sulle abilità elementari di musicismo, è possibile che possibilmente anche tu sarai ben pronto a scivolare più in profondità nei lati ingegnosi di suonare / scrivere.
Nella maggior parte dei casi, ripeto che le mie idee musicali più ingegnose non provengono affatto dalla pista. Vedo altre forme di opere d'arte (e natura) per replicare ai modi contemporanei di dare un'occhiata alla creatività. Una volta che possiedo persino una credenza o una credenza vincolante per l'incantesimo, vedo per replicare tutti i modi fattibili che potrei essere in un incarico per adattarlo al salvataggio musicale in costume da bagno per i miei desideri musicali. Di seguito è riportato un esempio di ciò di cui sto parlando.
Circa un anno prima ho iniziato le somiglianze e le variazioni nei vari processi che possono, per caso, probabilmente essere maturi in diversi tipi di opere d'arte (pittura, traccia, poesia, scultura in pietra o marmo, e così via.) Di le quattro di cui ho opportunamente parlato, la scultura in pietra più maneggevole e la scultura in marmo diminuiscono iniziano con qualcosa (le materie prime di pietra o marmo) dopo di che l'artista in modo distruttivo elimina i materiali per inventare la grafica. La poesia, la traccia e la pittura nella maggior parte dei casi sono create da nulla (nessun materiale da cui catturare una certa distanza), quindi l'artista crea l'opera in modo costruttivo (aggiungendo materiali molto simili a lettere, parole, tonalità musicali, ritmi, pennellate di vernice bagnata e così via). Appena ho fatto questa semplice analisi della direzione della scultura in pietra, ho capito che la sua importanza sarebbe stata fondamentale e preziosa per me nei rifiuti. Dopo quasi un anno di modo in cui potevo per caso osservare anche il principio dell'introduzione sfavorevole (rispetto all'introduzione ottimistica), io avevo sprecato alcune idee contemporanee (perlomeno mi erano state impresse idee contemporanee) per un modo geniale contemporaneo (direzione di) per scrivere la traccia. Ho imparato come osservarlo nei processi compositivi musicali e nel salvataggio. In particolare, ci sono altri modi per osservare il maggiore che non ho ancora idea di essere. Se ti dicessi le mie scoperte, ti impedirà anche di scoprire le tue e di andare avanti con quello che sono diventato in un compito da realizzare. Ti spingo a considerare profondamente come si sarebbe in un compito per osservare l'introduzione sfavorevole nei processi di scrittura musicale contemporanea.
Un'altra istanza di prendere processi ingegnosi di altri tipi è arrivata qui non appena ho iniziato a guardare un film Disney in DVD. Ci sono state diverse funzioni condivise dopo il film sul DVD in cui i cineasti hanno confermato diagrammi e grafici chiamati pannelli cronologici. Il motivo di quelle bacheche di cronache divenne quello di mantenere in contatto più chiaramente le linee guida degli scrittori e dei produttori del film agli artisti che avevano sviluppato l'animazione per il film. Ho pensato a come questo potesse essere applicato a mio vantaggio quando scrivevo la traccia per il mio CD “Opus 2”. Dato che avevo in mente tutte le cose che dovevo esplicitare in pista, ho maturato questa metodologia di cronaca per rimanere più in contatto tra l'aspetto appropriato del mio cervello e l'aspetto sinistro del mio cervello. Ho tracciato diagrammi, grafici, elenchi elementali e così via. tutte le mie idee non musicali (emozioni, pensieri, credenze, esperienze e così via) di cui avevo bisogno espresse nella traccia. I piani erano stati un po 'più organizzati adesso, potevo forse per caso anche dare un'occhiata chiaramente a ciò che dovevo essere espresso in quale momento del futuro della traccia. Questo mi ha aiutato a supportarmi nella direzione musicale appropriata. Sono stato molto contento del risultato di chiusura. Ci sono molti altri processi che maturo nel comporre “Opus 2” (e “Opus 1”), tuttavia questo maggiore generale è uno che ritengo possa esercitare qualsiasi compositore o cantautore indipendentemente da quanto sviluppato o regolare & # 39; le abilità di scrittura della traccia sono.
Dato che l'istanza precedente illustra, di solito tengo conto di ciò che sto tentando di esplicitare prima di quanto abbia contribuito a scrivere la traccia. Questo è qualcosa che sorprendentemente non è più l'abbondanza (potenzialmente la maggior parte) dei cantautori che non dicono (se si dice la verità raggiungere potenti) (in particolare nel mondo delle tracce non classiche.) I & # 39; non sto più affermando che i miei modi e processi per scrivere la traccia sono migliori di quelli di qualcun altro (perché ritengo che tutti i suggerimenti siano ufficiali) , I & # 39; sto offrendo proprio qui uno dei miei modi di comporre che può per caso, per fortuna, essere semplicemente un marchio contemporaneo per te.
