Leggere poesie – Come guidare determinato sulla monotonia

A tutti noi piacciono le letture della poesia ascoltate, l'attaccamento che l'oratore è caduto in un groviglio di monotonia. I fattori la forma di rima, ritmo e recitazione classica non ispirata sono inclini a essere i colpevoli nella riduzione di questa tortura. La poesia è pensata per essere mutevole, e mai nel senso in cui l'attaccamento ti piace un desiderio stabile di trasferirti lontano da chi parla. Una poesia che deve essere insegnata ad alta voce dovrebbe conformarsi in modo distinto ai ritmi che il poeta ha deliberatamente e accuratamente scritto riflettendo il tuo godimento nel senso dello stile di offerta. Per evitare di cadere nel muto Venus Flytrap of Poetry, ecco alcune linee guida:

1. Punteggiatura. La poesia è pensata per essere insegnata ad alta voce, quindi un poeta legittimo può godere di un ritmo calcolato affinché l'oratore sia cosciente. Mentre pratichi la tua parte ad alta voce, dovresti goderti un ritmo diverso con pure pause. Usa la poesia stessa a tuo vantaggio. Virgole, punti e virgola, due punti, ellissi, interruzioni di riga, trattini, stanze, QUALSIASI fabbricato di punteggiatura viene conferito all'oratore come un piano di superstrada di aspetto del modo in cui la porzione dovrebbe distaccarsi dal suono con le pause. Questi segni di punteggiatura non sono ora posizionati in tutta la porzione per guardare abbaglianti. Un segno di notifica di solito indica la durata di una sospensione. Una virgola tende a possedere meno peso di un punto e virgola come illustrazione. Oppure, dovresti ritenere che una prolungata interruzione sia importante, data la natura drammatica della tua esibizione, allungare l'interruzione senza essere melodrammatica (ovvero una sospensione troppo prolungata). Inversamente, un tratto di parole senza rovina indica nessuna rovina / pausa.

2. Variazione. L'uso della dinamica della quantità, l'alterazione del tono, la modifica del tono, della forma del tempo o del resto in cui ti troverai in una situazione di ricezione 22 da allegare per supporre che la tua dichiarazione aiuti a derubare una porzione di Poesia che ispira. Chiarisci le tracce che probabilmente stai dicendo; risolvi l'emozione / motivo nella sua riduzione per ridurla, risolvi gli aspetti che dovresti esercitare a distanza. Inoltre, il poeta potrebbe forse aver bisogno di indizi lasciati per le emozioni incorporate in tutto il testo. La poesia con molti segni di punteggiatura di solito replica la pesantezza (delusione, cautela, dolore e così via. E sono LENTI), e la poesia senza interruzioni può replicare la mania (timore, timore, eccitazione e così via. E VELOCE). Cerca le tracce dell'interpretazione.

3. Musicalità. La poesia è una versione musicale intensificata del discorso. Da qui i ritmi e le rime di cui un poeta fa esercizio all'interno del proprio lavoro per assicurarsi che l'oratore dichiari di conformarsi a una melodia pura creata appositamente per quella poesia. Le poesie godono di un suono distintivo. Prova a rompere quel suono e una poesia suona di routine e distorta. Ad ogni modo, si trasformerà in facile da cullare in una velocità della lettura del mulino se le parole significano piccolo per te. Rifletti su qualsiasi lettura di poesie o su Shakespeare che ti venga insegnato ad alta voce che senza dubbio hai fatto al liceo. 10 – 1 dice che la maggior parte dei lettori ha ceduto a un campione senza incidenti dopo aver trascurato le parti 1 e una coppia di questo testo come conseguenza del fatto che non sono stati investiti. Per pronunciare la musicalità di qualsiasi parte della Poesia o ora non è importante sentire indubbiamente le parole, teneramente in contatto con loro e aver bisogno di riprodurre le loro emozioni con la tua dichiarazione. Ancora una volta, questo riduce la riduzione nell'interpretazione e nell'esame con successo delle diverse poesie.

4. Verso libero e regolare. Un'altra soluzione per uscire dalla monotonia è quella di creare una poesia di preferenza intrinsecamente priva di natura ripetitiva. Smooth Verse è una poesia che ha un ritmo di routine ma senza rima. Free Verse è una poesia che non ha ritmo di routine, nessuna rima o centinaia di fabbricati di campioni. Pertanto, è ragionevolmente facile capire perché queste forme di poesia siano costantemente scelte. Avere meno moderazione fa sembrare che chi parla goda meno di un diverso dall'entrare in un ritmo poco interessante e ripetitivo. Il profitto è così diretto. Tuttavia, c'è un progetto. Quando rapini per selezionare una parte di Smooth o Free Verse, tieni presente che desidera che ci sia una struttura. Senza alcun ritmo, gli spettatori potrebbero forse anche ora non essere in una situazione di ricezione 22 per derubare la musicalità della porzione. Inoltre, una minore struttura aumenterà le tue probabilità di parlare in modo sorprendente e senza falsità legale.

Quattro facili precauzioni, la maggior parte delle quali desideri fare comunque come interprete, e la tua parte di Poesia può preservare dalla desolazione della monotonia. La poesia è, individualmente, sicuramente una delle forme di letteratura più difficili da insegnare ad alta voce. Sebbene l'autore presenti una struttura affinché il piano sia in contatto, si trasformerà in soffocante o senza problemi diventerà un campione ripetitivo di rima se ora non pianificato con cura. È raffinata, tuttavia la musicalità sarà anche realizzata da un oratore disposto a sentire e senza dubbio a sentire la cosa bella delle parole e della struttura elaborate dal poeta.