L'attore metafisico ne condivide due: il Tao della recitazione

Quando arriva il sollievo

Di solito stiamo acquistando lo stile per mantenere la nostra attenzione mentale fuori dallo stile non appena una performance vera inizia a garantire lo slancio. Come riconosciuto da Stanislavskij, “quando l'inconscio, quando l'intuizione entra nel nostro lavoro, dobbiamo sapere come non interferire più”. La nostra prossima posizione di domande è: perché dovrebbe nascere un'interferenza? Qual è la persona dell'interferenza? Immagino che i grandi attori desiderino soddisfare le richieste poste loro dallo scrittore e dal libro di memorie. La richiesta principale è che giochiamo senza dubbio tutte le intenzioni attraverso le condizioni date. Ora, quando queste condizioni sono il primo divario di Amleto del fantasma di suo padre o di Enrico V, che spinge le sue truppe a lottare in opposizione all'attore, deve affrontare le estremità con la verità. Perché molti attori non sono più pronti a soddisfare queste richieste volgari?

Immagino che l'ansia potrebbe per caso probabilmente derivare dalla matrice della personalità dell'attore. Extra su questo più tardi. Tuttavia, quando il passato storico emotivo dell'attore non è più stato elaborato, la guardia continua a intervenire in modo inopportuno per proteggere l'ego dal crollo. Poiché questa risposta può avere la fiducia che ha contribuito a preservare l'id dalla distruzione in condizioni avanzate, il controller & # 39; & # 39; non serve più l'imparzialità necessaria per l'attore o per qualcun altro. Quando un'emozione nasce tutta l'intenzione attraverso il viaggio di & # 39; risiedendo nella fase & # 39 ;, il controller quindi interviene per proteggere la persona in particolare dal mostrare vecchio, incline o dal sentire la musa del trauma o del viaggio preliminare sull'incoraggiamento di quelle emozioni. Per questo motivo, il controller & # 39; & & # 39; sabota il viaggio sensato del fisico perché è imparziale troppo inconsciamente doloroso per essere nel fisico legato a quelle emozioni. Una performance ispirata inconscia diventa quindi acutamente cosciente, il processore mentale blocca le emozioni e la realtà nella performance viene persa. Tutto ciò che rimane è una testa parlante.

La direzione di un attore unico

Questi meccanismi di coscienza e dell'id totale del sé, immagino, andrebbero di pari passo con Stanislavskij & # 39; s insegnamenti. Stanislavskij ha riconosciuto che “l'attore deve adeguare le proprie qualità umane alla vita di questa persona in particolare e riversare in essa tutta la sua anima posseduta”. (Un attore prepara) Stanislavski ha anche definito il suo sistema di lavoro come & # 39; Realismo religioso. & # 39; Entrambe queste affermazioni mi portano a immaginare che un attore debba conoscere le sue qualità umane. Deve imparare, esigere, valutare e guarire le qualità recessive della sua umanità. Mentre lo fa, inizierà a formulare, inciampare e rafforzare il suo id – il suo id valido – il suo & # 39; I. & # 39; Si svilupperà in modo più straordinario, più compassionevole e avrà bisogno di luce per imparare a navigare in modo sufficiente tutti i conflitti.

Aprirà il suo cuore e la sua mente e ha bisogno di illuminarsi in effetti impara a & # 39; risiedono nella sua fase di possesso. & # 39; Immagino che forse per caso, forse per caso, presumibilmente sia imperativo per l'attore, o qualsiasi artista per quell'argomento, nelle generazioni che si avvicinano, risiedere con una vitalità più esemplare. Mentre il nostro mondo va sempre più lontano, spetta agli artisti risiedere nella vitalità, nell'essere in ordine e nella fantasia. La cultura della nostra società mondiale ora hyperlinked sembra agli artisti di essere la spiegazione dell'alternativa, la spiegazione di come fabbricare il nostro mondo una costruzione più grande per tutti. Abbiamo bisogno di originare con noi stessi. Possiamo imparare e prepararci ad essere, come riconosciuto da Gandhi, “l'alternativo su questo pianeta che dovresti cercare”.

Organizzare la vita religiosa dell'attore

Mi occupo della preparazione dell'attore su due fronti principali. Il primo è il coaching tutto a favore delle nostre anime possedute. Stanislavski era solito inseguire un & # 39; Realismo religioso. & # 39; Questo significa che potremmo presumibilmente desiderare anche di originare per operare e addomesticare le nostre vite non secolari? Oppure, come chiamerebbe il dottor Howard Gardner dell'Harvard College, la nostra & # 39; intelligenza esistenziale. & # 39; L'intelligenza della nostra esistenza. In un elaborato per unificare il quadro acutamente consapevole del set di strumenti di un attore alla vita corporea e non secolare della persona – questo significa che siamo in grado di ritrarre il piacere di aprire i nostri spiriti personali all'intelligenza dell'universo stesso?

Questo potrebbe per caso forse per caso presumibilmente anche portarci a immaginare che come attore o artista inizi a rafforzare la sua vita non secolare, che questo per caso presumibilmente lo armerebbe con più facilità, convinzione, ricompensa , profondità e verità mentre incarna lo spirito di una personalità. Quindi siamo in grado di imparare a incontrare la nostra arte realizzare con la massima integrità, mentre impariamo indubbiamente & # 39; risiedono le nostre parti & # 39 ;, che è quello di rivendicare – incarnarsi a vicenda 'spirito' sul palco per tutti alla ricerca della profondità valida dell'ingegnosa rappresentazione microcosmica dell'umanità in tutta la sua tragedia, commedia, romanticismo e farsa.

The Tao of Acting

Per Stanislavski interpretare un film senza dubbio inteso che l'attore era in armonia con la natura. Credeva che quando un attore si trova nel mezzo di una performance ispirata, il suo inconscio si apre delicatamente e dall'inconscio avanzano emozioni che non possono essere analizzate. “Dal momento che non riusciamo più a realizzare questa energia di governo e non possiamo esaminarla, noi attori la chiamiamo semplicemente natura”. (Un attore si prepara) Immagino che siamo in grado di esaminarlo e che siamo in grado di conoscere la sua energia. È a una certa distanza a questo livello nel dialogo che siamo in grado di iniziare a integrare la filosofia jap e l'umile controllo e applicare il Qigong come sistema per aprire il viaggio inconscio nel fisico – ordinatamente come l'apprendimento insegna al studente come generare stabilità, concordia e credenza nel fisico, nella mente e nello spirito.

Quello che stiamo cercando è in effetti un & # 39; Tao of Acting & # 39; l'intenzione per l'attore di imparare a progettare sempre di più & # 39; nature & # 39; in se stessi. Stanislavski dice & # 39; nature & # 39 ;, potrei spendere il termine per indicare tutto ciò che esiste all'interno del nostro universo totale. Questa antica applicazione si applica senza problemi con l'impianto di più & # 39; nature & # 39; all'interno del nostro fisico, mente, spirito di gruppo di spirito. Disegno & # 39; earth up & # 39; e & # 39; heaven down & # 39; non è più inteso come non secolare, ma intende indicare le energie totali che esistono sopra e sotto di noi. L'antico controllo e l'applicazione del Qigong, immagino, è un progetto necessario per l'attore. Questa applicazione non sviluppa più totalmente il viaggio delle sensazioni nel fisico (inconscio), ma è anche miglia estremamente efficienti e avanzate nella sua abilità per favorire la guarigione del fisico, lavorare con o arrotondare le lesioni, e soprattutto insegna allo studente come originare essere un canale per le energie di & # 39; heaven & # 39; e di & # 39; terra. & # 39; Possiamo imparare ad essere una grande antenna per il trasferimento e la respirazione con l'intelligenza della Mente Universale – con la Natura.

Stanislavski dice: “Il nostro scopo non è più totalmente quello di formare la vita di uno spirito umano, ma anche di esplicitarlo in un risultato piacevole e geniale”. (Un attore prepara) Con riferimento al dialogo a questo livello, immagino che una fase elegante di & # 39; piacevole, geniale compia & # 39; è il fisico, la mente e l'anima del performer stesso. La bellezza nel realizzare sarà probabilmente un derivato automatizzato degli artisti & # 39; considerazione e lavoro in opposizione alla coltivazione della sua vita non secolare. Guarisci parti recessive della personalità, concediti una dieta etica ed esercizio fisico, impara ad aprire il tuo cuore compassionevole, prepara l'energia della tua mente e il risultato sarà probabilmente un ID più chiaro – un Ego che è disposto a essere l'incarnazione della magnificenza e spirito. Consenti ciò che Stanislavskij definisce come & # 39; piacevole, geniale compimento & # 39; – essere la tua vita e il tuo spirito trasformati e cruciali. I tuoi spettatori hanno ottenuto & # 39; essere pronti a distogliere lo sguardo da te – e hanno ottenuto & # 39; t sanno perché. Tuttavia lo farai. Lavoro laborioso, perseveranza, convinzione e integrità.