Il declino della canzon

Un’offerta veramente tragica di stili di vita contemporanei è il declino della melodia come invenzione artistica favorita. Ora non stiamo affermando che potrebbe esserci una mancanza di sintonia. C’è indiscutibilmente un sacco di melodie in tutti i suoi molti generi, che sia o non sia classica, nazionale o rock. Ora non ci riferiamo alla musica pop che affolla le nostre onde radio e i nostri mass media. Né vi è alcuna mancanza di musica folk fragile aggiuntiva che mostri ampiamente casi passati, popoli o identità etniche. Quello che manca è quell’invenzione di musica che è emersa dal lavoro e dalla cultura delle persone opposte e rende sintonizzabile un frammento spontaneo e significativo delle nostre vite.

Al momento attuale, la melodia è diventata una ricerca passiva condotta da artisti e condotta su una miriade di dispositivi digitali. Serve come intrattenimento, stimolazione o gratificazione e ha la capacità di produrre con il tempo o lo spazio. Siamo frastagliati per musica di massa che ha un riferimento raro alla maggior parte delle vite interiori. Certamente, molti potrebbero per caso essere laboriosi premere per intitolare una melodia o un artista nativo favorito. A parte poche canzoni patriottiche o inni non secolari, la maggior parte degli altri non frammenta un’eredità musicale amata da poco o si impegna a cantare costantemente.

Eppure, sintonizzati per essere integrati negli stili di vita e nel lavoro. Prima che gli stili di vita cambiassero i nostri ritmi di lavoro e accelerassero il ritmo degli stili di vita, altre persone hanno cantato il tempo totale. Tutti gli individui hanno le loro canzoni. Tessitori, contadini, vacanzieri e perfino mendicanti avevano il loro motivo per cui avevano raccontato i loro studi e trasmesso lezioni.

Nel descrivere il ruolo della melodia nella Francia del XIX secolo, lo storico Eugen Weber racconta di “dialoghi cantati che coinvolgevano contadini o pastori a miglia di distanza. Le mogli riconobbero i loro uomini che tornavano a casa alla sera con la loro musica. Eugen Weber, contadino in francese: modernizzazione della Francia rurale 1870-1914 , Stanford College Press, Stanford, 1976, 429).

Weber nota come la melodia era in generale funzionale perché spaziava il tempo per il lavoro. C’erano canzoni del raccolto, canzoni ambulanti e canzoni di lavoro che ogni persona corrispondeva allo spazio puro dei ritmi del cuore e dei polmoni umani coronarici. Potremmo aggiungere, per caso, anche una melodia simile al flusso delle emozioni umane, in modo che possano per caso divulgare tristezza e piacere, tragedie e celebrazioni. La musica era incorporata nella vita di altre persone che servono a sostenere, educare e unire. Nei Pirenei, ad esempio, Weber racconta di ragazze che erano impiegate nel tempo del raccolto ora che non lavoravano, ma di dare un’occhiata alla linea dei mietitori mentre cantavano per presentare loro il ritmo e il cuore coronario (ibid., P. 431).

Con l’introduzione della società commerciale, la melodia piacevolmente apprezzata era solita pungere da abilità e località vissute. Il lavoro era divorziato dal ritmo. Il ritmo degli stili di vita cambiò preparando altre persone per i suoni improvvisi ed extra-agitati del jazz e più tardi fino al momento della melodia. Ma in più, i valori degli stili di vita cambiano in un modo diverso dai valori trascendenti e non secolari di questi casi. La canzone è arrivata qui per meditare sull’esistenza materialistica, massiccia ed extra sensuale che traccia i nostri giorni. La conseguenza finale è un declino in sintonia, e le arti totali, che dopo aver formato un frammento integrale di stili di vita sociali e ora sono valutate come mere merci da acquistare sul mercato.