Mixing Fundamentals

Ti è mai capitato di accendere la radio ed essere stato in un attimo storto da una canzone? C’è una cosa a riguardo che mediti di selezionare solo il servire e il tuo non ovvio perché. Sulla miscelazione totale è la tecnica con la quale le tracce di una composizione musicale sono una canzone o uno strumento sono moderatamente calibrati in chiarimenti per raggiungere un equilibrio sonico o una stabilità tra i dispositivi.

Per elaborare, trovare la stabilità “più pratica” tra le tracce è fondamentale, anche uno schermo che non è stato sfumato perché potrebbe essere probabilmente e potrebbe anche avere un effetto sulla creazione complessiva della canzone. A titolo illustrativo, il riverbero troppo pronunciato sulla voce può dare l’impressione di suonare eccessivamente spazioso, quindi questo è in grado di far risuonare bene il suono piuttosto che risiedere se una forma di tracce o strumentazione non è così pesante come il riverbero.

Questo mi porta alla seguente domanda di. Mescolare un’arte o una scienza? Beh, senza dubbio è un po ‘di ciascuno, c’è senza dubbio un aspetto tecnico elementare alla miscelazione che richiede un produttore efficiente per impressionare senza dubbio i molti strumenti del loro “tool box” di miscelazione in modo lecito per raggiungere il suono totale desiderato. Poi ci sono variazioni tra i produttori nella mappa in cui prendono per mescolare.

Allo stesso tempo, c’è un cuore terribile per i produttori di inventare la rete sexy con la mappa in cui si mescolano. Ogni miscelatore sexy sa cosa fa un mix “infame”, quindi tipicamente tra ingegneri del suono e mixer potrebbero essere tutti d’accordo se potrebbe esserci una composizione scarsamente miscelata, come un’illustrazione se si verifica un clipping o una distorsione quindi chiaramente un “mixer” sexy “potrebbe benissimo forse benissimo rilevare questo. Tuttavia, non appena sono state identificate tutte le discipline tecniche, è possibile che gli stili e le preferenze di miscelazione possano benissimo raggiungere la creazione. Probabilmente questo potrebbe anche essere visto come il lato “inventivo” della miscelazione.

Mixer e produttori lavorano a stretto contatto con gli artisti per risolvere lo stile generale del loro suono. Questo requisito può variare a seconda dell’artista e della canzone. A titolo di esempio, il “suono” per un’artista pop femminile potrebbe ben differire notevolmente dal suono più popolare di un artista rock maschile. Se ci sono degli ingredienti elettronici nella composizione Pop e degli ingredienti extra acustici nella composizione / produzione rock, allora la mappa in cui le tracce sono mescolate deve far parte di tali variazioni nel carattere dei suoni estinti. A titolo illustrativo, la stessa quantità di distorsione utilizzata su uno schermo di chitarra potrebbe anche non funzionare in modo efficace su un programma di synth. Per sradicare, se fa sì che il programma synth si sviluppi in modo innaturalmente deformato nel suo carattere, allora la creazione di un borbottio della stessa quantità di distorsione in termini di schermo di chitarra ha effettivamente diminuito o ridotto il tono meraviglioso del programma di synth.

In modo che tu possa semplicemente riassumere, il mixaggio è un misto di discrepanze tecniche identificative che possono, per fortuna, fermarsi in una registrazione “mischiata”, realizzando la visione e il suono che l’artista sta cercando, richiede ed è creativo per i tuoi stili di miscelazione e le preferenze, fiduciosamente al progetto di una cosa che forse la gente potrebbe ben prendere è consapevole di “freddo”.