Teoria dei brani – Un parallelo tra diverse varietà di canzoni classich

Teoria dei brani – Un parallelo tra diverse varietà di canzoni classich

14 Giugno 2019 Off Di Artis Teatro

La vera stima di un padre o di una madre può occupare diversi discendenti, qualsiasi scala di padre o madre può occupare alcune scale o raga. Un Raga non è nient’altro che una combinazione di più note / toni / sward. Hanno un’essenza / gusto e caratteristica in loro. Ogni raga o scala ha un gusto diverso e raffinato.

Teoricamente, potrebbero anche essere derivate anche innumerevoli scale, ma in pratica è molto improbabile che un essere umano assimili completamente tutte queste scale. La scala del quinto è stata una scala cruciale nella canzone cinese e giapponese per diversi secoli. Ma interessante, la scala identica è ulteriormente elegante in ogni occidentale come efficace canzone indiana classica per secoli.

Ma nessuno di questi massimi programmi di messa a punto ha incolpato o accusato ogni e ogni vario plagio e inoltre ci sono innumerevoli e molte canzoni e composizioni nella scala del quinto. Tecnicamente, si tratta di una scala pentatonica / raga derivata da Predominant Scale / Bilawal / Shankarabharanam. Questa scala / raga è magnificamente chiamata Bhoop / Bhopali / Mohanam ed è etichettata sotto Audava-Audava / Oudav / Raagam a causa della sua struttura pentatonica (5 indica).

Questo continua a dimostrare che la melodia è davvero elegante. La cosa migliore è che l’interpretazione e l’eleganza dell’uso delle note sono varie in varie forme. La musica classica occidentale ha l’accento su una comunità di note e concordia tra le note. Considerando che, sintonia indiana si concentra più su ornamenti, oscillazione, vibrato e adornano anche le note di una persona particolare.

Ma con l’avanzare degli stili di stima scorrevole, glissandos, shredding, tapping e altri, il gap elegante tra tutti i tipi di melodia è tutto in un attimo in diminuzione. I dispositivi di tutto il mondo sono vecchi in ogni nazione. Una parte enorme per l’aiuto della globalizzazione della melodia è l’emergere di una produzione di melodia ben concepita: Digital Song.

A differenza della melodia classica, le scale di build derivate da padre o madre o scale aumentate sono strettamente etichettate sulla premessa di tratti eterni; generi e sottogeneri in musica occidentale sono vagamente etichettati sulla base delle variazioni adolescenziali nel prendersi a metà nettamente.

Una grande istanza sarebbe – Trash Metal che suona un po ‘trasandata a causa dell’overproduzione dei piatti è differenziata con groove metal che è diretto contro un groove esplicito usando accordi di forza o death metal che è più probabile che assorbano tom, calci contrabbasso e alterazioni firme del tempo. Il metallo matematico non è più molto vario, tranne che smette di alterare troppo spesso le segnature del tempo.

Tutto ciò nasce da una realizzazione intellettuale che, tutti i generi, gli stili, i motivi della melodia, culmineranno interamente in una melodia identica. Arrivano e si estinguono dalle identiche 7 note e le molte frequenze esistono tra ciascuna e ciascuna.