Intervista: Erik Martensson – W.E.T./Eclips

Supporto all’inizio del 2009 ho avuto il piacere di parlare con il leggendario cantante rock Jeff Scott Soto. Durante tutta la nostra conversazione mi ha parlato, con molto piacere, di un progetto originale del marchio a cui stava lavorando conosciuto come WET. Questa sarebbe stata una collaborazione tra Robert Sall di Work of Art, Eric Martensson di Eclipse e lui stesso. Una volta che ho ascoltato il loro album di debutto omonimo del 2009, vedrò bene perché era così arrabbiato. In breve, qui c’è il rock melodico alla sua cima possibile. Nel 2013 la band avrebbe consegnato l’album up up Upward thrust up che avrebbe difeso la band in tutti gli altri stage. Ciò potrebbe portare alla consegna di un kit CD / DVD live nel 2014, intitolato One Live In Stockholm. Per assemblare il filato interno della formazione della band, la verbalizzazione del commercio di canzoni e il CD / DVD live originale della band, ho incontrato il bassista, tastierista e chitarrista ritmico Eric Martensson.

Rock Man: Congratulazioni per il successo che avresti potuto avere avuto con WET e, inoltre, Eclipse, sei rilassato con quello che entrambe le band sono state in grado di mantenere?

Erik Martensson: Sì, sono in realtà rilassato con entrambe le band. Con Eclipse ora lavoriamo in realtà non è più facile, ma con WET, di sicuro non abbiamo lavorato con WET in modo altrettanto intelligente, ma non avevamo pensato alla quantità di successo o di quanto altre persone avrebbero immaginato gruppo musicale. Quando abbiamo realizzato il primo album ci hanno fornito più di un paio di album, è onesto, corretto, incredibile.

RM: Sei in grado di comunicarmi come WET alla consegna è venuto collettivamente?

EM: È iniziato con Frontiers (Recordsdata), mi hanno chiesto di scrivere sei canzoni per un gruppo o un progetto con Jeff Scott Soto e di sicuro ho riconosciuto di si. Jeff è un antico eroe montagnoso, ha cantato con Yngwie Malmsteen e in ogni parte di sicuro ho voluto scrivere canzoni per Jeff. Un mio amico, Robert Sall di Work of Art, ha inoltre richiesto di scrivere sei canzoni, ma poi abbiamo consegnato l’obsoleto album di Eclipse, Are You Willing to Rock, e il giorno dopo averlo consegnato sono stati impressionati dalla produzione e Mi hanno chiesto se volevo realizzare il tuo album completo con Jeff. Ed è stato Wow! Era una cosa montuosa per me, era il primo lavoro di produttore che ho avuto nella mia esistenza, quindi era una cosa montuosa. Robert from Work of Art, è venuto nel mio studio, gli ho consegnato due canzoni che ho avuto, Brothers In Arms e One Admire e Robert è venuto e ha avuto queste canzoni dal suono Toto ed è stato “Okay, non si sta più andando a soddisfare l’album identico, sono due diverse produzioni di stili di canzoni “, così decidemmo di scrivere collettivamente il tuo album completo, come più di un po ‘di scrivere uno alla volta. Desideriamo che il tuo progetto completo abbia un sentimento attribuibile a quei produttori di progetti di melodic rock che sono progetti nella maggior parte dei casi, suonano come canzoni d’amore che provengono da tutti i posti da vari scrittori e poi il produttore li prende e cerca e forma li suonano identici e sono in realtà diversi tra loro, ma desideriamo che questo suoni un file musicale. Nondimeno io e Robert abbiamo scritto il resto delle canzoni collettivamente, poi Jeff è entrato e ha ascoltato le canzoni ed è stato innamorato “Wow! Questo è in termini di realtà, roba meravigliosa”, quindi produciamo da un progetto a una band attribuibile a tutti gli americani sentivamo che avevamo un suono determinato per quelle canzoni, con Jeff’s tell su questo, che onestamente è venuto collettivamente in termini di realtà bellissima, quindi abbiamo voluto scambiare il nome da un nome di progetto ad una cosa più personale, ecco perché WET

RM: L’album originale di WET è One Live – In Stockholm e questo CD / DVD è stato registrato a gennaio 2013. Prendo in considerazione che potresti avere molti materiali disciplinari registrati dal vivo, quindi ciò che ha reso questo spettacolo così particolare che ti piacerebbe vuoi consegnarlo?

EM: In realtà non abbiamo più registrato un singolo camouflage dal vivo. Avevamo preso parte a concerti, nel 2013 abbiamo fatto diversi concerti ma prima di questo abbiamo dimostrato con WET a Stoccolma che avevamo finito più produttivi a Dimostrazione al Firefest nel Regno Unito. Quindi siamo stati più produttivi con una dimostrazione dal vivo in pratica. prima di quanto facemmo con la registrazione di DVD dal vivo, così decidemmo di fare questo DVD live, organizzammo il tuo concerto completo, prenotai il team di Digicam, avevamo 18 canzoni, avevamo due giorni di prove ed era il nostro 2d live. Non avevamo idea di chi avrebbe fatto una dimostrazione, quale numero di noi o del resto, quindi abbiamo prenotato un club microscopico, tuttavia l’allestimento della dimora era pieno e c’era una linea montuosa all’aperto che potrebbe non raccoglierne più, abbiamo persino dovuto prolungare il concerto un’ora a causa della presenza di tanti di noi, la tua dimostrazione completa è stata davvero divertente. Era una serata determinata per noi, erano 2 o 3 settimane prima della consegna dell’album obsoleto Upward thrust Up così a metà delle canzoni il pubblico non aveva pensato a quale produzione di canzoni prendessimo parte, era originale per loro e produzione di originale per noi come elegantemente.

RM: Quanto è stata sofisticata la strategia della canzone più di alcune per questo set up, attribuibile a te incarnare materiali disciplinari WET ma inoltre a disciplinare i materiali delle tue altre band di persone particolari?

EM: Sì, volevamo avere una cosa particolare. Quindi, di sicuro abbiamo scelto le nostre canzoni o canzoni attuali che funzionano in modo intelligente in uno scenario dal vivo di WET e quindi desideriamo avere una cosa particolare, desideriamo creare una cosa, lo sai già, il nome (WET). Quindi eravamo a Stoccolma, potremmo avere il cantante di Work of Art che saliva sul palco facendo una canzone (per la W) e Eclipse volevamo fare una canzone con la nostra band (per la E) e poi abbiamo fatto qualche Talismano canzoni (per la T).

RM: In questo kit sono presenti anche due tracce Poison (Numbing The Misfortune) e Bigger Than Both Of Us, puoi comunicarmi perché quelle due canzoni non sono state integrate nell’album in studio ma sono state prodotte in questo live?

EM: Abbiamo avuto troppe canzoni. Avevamo 15/16 canzoni che giudico dopo aver registrato l’album Upward thrust up e sentivo che potremmo benissimo non avere più un album con 15 o 16 canzoni, era una canzone troppo potente da assorbire per un album originale di un brand, anche supponendo è una canzone bellissima che è troppo potente per assorbire. Quindi ho voluto estrarre alcune canzoni, una era Victory che ha finito con una frase bonus giapponese e le due sul CD / DVD live, ma tutti gli americani hanno selezionato vari brani per difendersi. Abbiamo avuto tre ballate ma potresti non avere più tre ballate su un file rock, quindi è stato necessario eliminarlo. Potremmo non essere più d’accordo su quale, ma abbiamo finito per amare, abbiamo dovuto tirare uno di loro, non era più che queste canzoni non erano abbastanza belle, attribuibili a entrambi potrebbe benissimo essere senza problemi di match sull’album , alcune canzoni dovevano essere abbandonate.

RM: È passato un po ‘di tempo dal momento che la consegna di entrambi i tuoi dati dello studio, WET e Upward thrust Up, avendo a portata di mano una mano su quegli album, stai procedendo a rilassarti con il sistema che diventano disponibili?

EM: Completamente. Il primo era la produzione di un file di prova e di errore e il secondo in cui producevamo era incentrato sulla scrittura di canzoni nello stile delle canzoni che producevamo sentivamo più amore. WET Avevano il nostro suono determinato. Nel primo album abbiamo avuto questa roba più rosa e soffice, la produzione di rock più soft e questo suono più pesante con One Admire, Brothers In Arms, Comes Down Indulge in Rain e volevamo focalizzare di più su quei brani pesanti attribuibili a noi sentivamo che suonavamo più acuti su quelle canzoni, cioè la produzione di dove avevamo la nostra forza.

RM: Qual è la tua parte attuale del progetto di scrittura e registrazione?

EM: Adoro ciascuna parte di esso, ma giudico che è la canzone che scrive. Non è più facile scrivere un intero album e io scrivo più di qualche album, scrivo più di un po ‘di roba per gli americani, è la produzione di tensione a scrivere canzoni che sono belle attribuibili a te che vuoi scrivere una canzone senza limiti ogni volta, lo sai già, non vuoi più scrivere una frase di riempimento. Quindi, quando le canzoni totali sono state scritte per l’ultima volta e anche le consegne si basano sulle fondamenta tradizionali, registrando le chitarre, trasmettono canzoni solide e stabili, giudico che è la parte migliore possibile. Nel caso in cui si possa benissimo essere fabbricati nell’ambito della strategia centrale di registrazione dell’album, questa è la parte migliore possibile.

RM: Sei in grado di notificarmi dove potresti trovarti nelle frasi di Eclipse? L’ultimo file in studio è stato Bleed & Yowl che ha dato una mano nel 2012, quando pensi di fare un lavoro di consegna su un file di studio originale di un marchio?

EM: Abbiamo già iniziato a lavorare su un marchio originale e ora abbiamo iniziato a scrivere per questo. Ho lavorato con un artista norvegese all’interno dell’interim, sto scrivendo il suo album completo e lo sto producendo, in notificazioni non appena avrò realizzato che sto andando in circolazione oltre il 100% del punto focale di Eclipse. Per un album originale di un marchio, ora abbiamo una data di consegna per i successivi 300 e sessantacinque giorni di febbraio (2015). In un periodo di 300 e sessantacinque giorni siamo in grado di pubblicare nei negozi un album Eclipse originale di marca.

RM: Alzati potresti avere qualche idea sulla verbalizzazione del commercio di canzoni all’interno dell’interim?

EM: È un commercio difficile essere dentro l’interim. La parte difficile è far sì che gli altri paghino per la canzone e io giudico che lo scenario debba in qualche modo cambiare. Abbiamo Spotify, una società svedese che ha iniziato la tua attività completa, ha reso facile in realtà agli americani ascoltare la canzone in modo che non debbano più spigolarla come un minimo, ma in disparte lo paga così sbagliando è quasi un amore rubare di fatto. Come autore di una canzone, non raccogli quasi nulla se i fan ascoltano l’album su Spotify, quasi si chiude a zero in quello che hai pagato. Quindi non è più facile mettere da parte più di un paio di volte su album attribuibili alle etichette dei file che non formano più un grosso denaro in modo che non possano pagare quei soldi per la produzione, è uno scenario non facile da raggiungere raccogliere pagato per questo. Ciononostante, sicuramente nessun sistema è stato migliore per i fan a cui sono in grado di ascoltare la canzone ovunque, in qualsiasi momento, come fan delle canzoni, è uno scenario senza limiti. Tuttavia, come musicista, produttore, non è più come ampio [ride].

RM: C’è qualche consiglio che vorresti dare anche ai musicisti emergenti che hanno l’opportunità di formare un’occupazione fuori dal coro?

EM: Scrivi belle canzoni. Giudico le belle canzoni è il maggiore per il resto. Potresti anche essere il miglior chitarrista possibile, tuttavia la cosa più importante che conta sono le canzoni meravigliose. Ognuno è consapevole della causa per cui hai ascoltato una band è attribuibile al fatto che hanno delle canzoni bellissime, nel caso in cui siano un chitarrista senza limiti, non ascolteresti più un intero album grazie all’assolo di chitarra, ma molto probabilmente forse con una durata di 30 secondi, le canzoni più belle sono le più importanti per avere successo nell’industria della canzone. Giudico che questa è la raccomandazione e mentre capita di avere canzoni meravigliose, altre persone ascolteranno.

RM: Ancora una volta, congratulazioni per la consegna del CD / DVD WET One Live – In Stockholm . A nome di tutti gli americani qui a Full Throttle Rock, mi piacerebbe che tu e la band desideraste alcuni anni di successo perseverante.

EM: Grazie.