Character Construction Parte II
14 Giugno 2019FUNZIONI DEL PERSONAGGIO
Ogni personaggio ha una caratteristica nel filato e questa caratteristica fornisce indizi in merito al disegno migliore per sviluppare e mormorare i ruoli assortiti. La caratteristica informerà sul racconto del filato e su quale motivo ogni singolo personaggio soddisfa. Alcuni personaggi sono lì per presentare la colorazione, la consistenza e lo sfondo alla fiaba, per inventare il filo extra in maniera credibile. Altri possono anche solo promuovere il tema, il punto di vista e gli argomenti dell’autore.
Per il più frammento, la caratteristica dei personaggi minori e più importanti ruota attorno alle azioni del protagonista, della persona o delle persone per le quali il pubblico fa il tifo. Alcuni personaggi assisteranno o aiuteranno il protagonista nella direzione del suo piano, mentre altri ostacoleranno questo sviluppo. Inoltre è probabilmente miglia per alcuni personaggi raggiungere entrambi, per gli eventi essere un ostacolo e, in altri eventi, aiutare il protagonista. C’è una terza squadra che è neutrale o serve qualsiasi altra caratteristica del filato.
Le seguenti tabulazioni classificano le funzionalità più continuamente trovate e forniscono approfondimenti per esplorare gli altri non più elencati qui.
Aiutare il Protagonis t.
Il protagonista, i suoi punti di forza, i record, le abilità, le ossessioni, ecc.
Catalizzatore, l’ambiente che si muove in movimento, offre l’indizio, costringendo una trasformazione
Pal, amante, confidente, parente, assistente, quello a cui il protagonista rivela le dimensioni del suo personaggio.
Aiutanti, assistenti, dipendenti, collaboratori, co-coorti, esperti, artigiani, noi che svolgiamo il loro lavoro facendo in modo che il protagonista affronti più facilmente la direzione del suo piano.
Mentore, vivido uomo storico, madre legale, formatore, i datori di record e dati registrati
Il sofferente, il premio, il piano o il piano. La persona da salvare, conquistare o raggiungere.
L’antagonista, le sue debolezze, i suoi difetti, i suoi dubbi, i suoi pregiudizi, ecc.
Traditori all’interno del campo dell’opposizione, intrepidi sottotenenti, inaspriti subordinati.
Hindering The Protagonist .
Il protagonista stesso, i suoi dubbi su se stesso, i suoi difetti, le sue imperfezioni, le sue ossessioni, manca di forza, abilità e record.
L’antagonista, i suoi punti di forza, i record, le abilità, le ossessioni e i desideri
I subordinati, gli aiutanti, gli assistenti o gli impiegati dell’antagonista svolgono il loro lavoro in questo tipo di formula che ostacola l’evento del protagonista.
Il sofferente, premio o piano. Quelli che riempiono fobie, motivi egocentrici, atteggiamenti, equivoci, ecc., Che ostacolano il salvataggio o il raggiungimento.
Gente con gli ordini del giorno o le pratiche, che testano o tentano il protagonista e quindi meglio delineano il suo carattere e il suo significato.
I traditori all’interno del campo dei protagonisti si vendono per lo sviluppo non pubblico
Tricksters, burloni birichini, truffatori che usano indiscriminatamente il loro sostituto
Personaggi neutri o questi che servono altre capacità di filato.
Fine trama, arbitro, Dio (i), decrepite del destino.
Pedine sacrificali, pedine
Promuovere temi, punti di vista, argomenti dell’autore
Presentare colorazione, consistenza, sfondo, atmosfera, credibilità al filato
Il profeta, visionario, comunica la ragione, il pensatore
Aringhe cremisi, sospetti fattibili
Carattere che offre sollievo comico, tensione
Narratore
La caratteristica del personaggio può anche semplicemente non essere più in perdita per le parole con il piano del personaggio. Diciamo che un tassista sta correndo il protagonista all’aeroporto per misurare un volo. La forza motrice non sta più riflettendo, sto servendo l’eroe. Può anche ignorare la missione dell’eroe. Come ogni altro, si sta affrettando a causa di un suggerimento sostanziale … o gli piace l’eccitazione di guidare in fretta.
Dedichiamo in aeroporto, il protagonista praticamente manca la sua partenza risultante dall’agente degno è così meticoloso nel fare il suo lavoro. Non intendeva ostacolare l’eroe. Il suo piano è di dare un’occhiata alle procedure prescritte per elaborare il valore. La sua caratteristica all’interno del filato, d’altra parte, può anche essere quella di elevare la tensione, testare la forza d’animo del protagonista o fornire un sollievo comico.
Colorare o decidere su una caratteristica apre ulteriori opportunità per aumentare personaggi fattibili e qualificati, personaggi che cambiano seriamente un frammento integrale del filato. Per illustrare, nel raffigurare il tassista, se la sua caratteristica è quella di assistere al protagonista e il suo auto-mormone è quello di un pilota di auto Indy, puoi anche solo riempire un personaggio che attira l’attenzione. Se la caratteristica dell’agente degno di nota è il sollievo di comico e ingannatore e lui o lei è un perfezionista robotico, le sue scelte danno un tocco alla spinta del filo. La caratteristica fornisce indizi su come il personaggio può anche essere sviluppato e quali aspetti della performance inventeranno il filato funzionano meglio.
La caratteristica del personaggio si trova ricercando la sceneggiatura, i suoi dialoghi, le direttive sul movimento e il percorso del filo. La caratteristica è rappresentata principalmente dalla facilità o difficoltà del protagonista nel raggiungere il suo piano. Colorato il filato rende l’identificazione della caratteristica più semplice. Se non è più sicuro, allora si può anche facilmente rimandare al regista come guida.
STORIA IN EVOLUZIONE DEI PERSONAGGI
Uno deve valere che, dal livello del pubblico di ogle, il filo si evolve dai personaggi e le loro azioni. Il pubblico non osserva più il processo illusorio, la trama, la messa in scena, gli attori e la loro preparazione. I personaggi trasferiscono il filo in avanti dandogli dimensione, istruzioni contemporanee, e lo inventano irresistibile. Influenzano il filato derivante da chi sono e cosa rappresentano.
In una sceneggiatura lecita, il filo esce dai personaggi e dalle loro azioni. Ciò risulta dai personaggi che soddisfano certi principi chiave del filato. Per l’attore, affermare questi principi è la chiave per aumentare i personaggi credibili.
1. Ci dovrebbero essere esigenze opposte.
2. Questi bisogni dovrebbero essere in battaglia.
3. La battaglia deve forzare un movimento crescente, una chiamata al movimento.
4. La battaglia dovrebbe essere importante in modo che il pubblico si preoccupi della sua formula di decisione.
5. I personaggi, a vantaggio delle loro personalità molto ricche, dovrebbero essere incapaci di preservare lontano dalla battaglia.
Probabilmente vedrai che il principio numero 5 dice un buon accordo sulla costruzione dei tuoi personaggi. Se la battaglia può anche essere evitata, forse per caso forse non ci sarebbe filo. Così, i personaggi, per la natura stessa della loro personalità, i loro tratti caratteriali, non formano più nessuna scelta se non quella di affrontare la battaglia.
Pertanto, nell’aumentare e nel formattare i tuoi personaggi, dovrebbero essere costruiti e rappresentati in modo che possano inventare il filato. Tra i ruoli generali, questo è più applicabile ai personaggi più importanti, in particolare il protagonista e l’antagonista. La riproduzione di entrambi questi ruoli richiede un’ulteriore delineazione e un’enfasi particolare sul ritratto.
Il protagonista è il personaggio attorno al quale ruota il movimento e la persona per la quale il pubblico fa il tifo. Più continuamente, è un personaggio comprensivo nella gelosa intensificazione che lotta seriamente per prevalere in un piano nobile contro un’opposizione intrepida. Il protagonista si distingue dal resto dei personaggi derivanti dalla sua ricerca che genera empatia, riflessione e identificazione. Le sue lotte, i suoi desideri e la sua personalità elevano il pubblico in un rapporto di relazione con le loro vite molto piene per il protagonista che sta per problemi che il pubblico apprezza e ammira.
Allo stesso modo, il risultato dei suoi desideri e delle sue emozioni riempiono una maggiore profondità e una maggiore urgenza rispetto a questi dei personaggi di supporto, il significato del protagonista si distingue dal comfort. Inoltre, il protagonista ha una profonda spinta interna a prevalere. E ciò che lo spinge, ciò che lo costringe al movimento sono i tratti determinati, le qualità, gli attributi, le forze espedienti, la forza d’animo, in sostanza, il carattere della persona.
Con il mitico protagonista, la figura dell’eroe, la caratterizzazione viene modificata. Vuole riempire un ampio significato per guardare ad ammirare gli esseri umani, ma riempire un sorteggio di mistero e un diploma di ambiguità per esprimere non più una persona lecita, ma anche una concezione particolare. L’eroe mitico dovrebbe essere sia umano che simbolico.
Tali personaggi nella maggior parte dei casi riempiono una cosa misteriosa o irrisolta dal precedente. Per illustrare, un personaggio è in una battaglia raccapricciante, extra in modo da risultare in precedenza, ha affrontato uno scenario identico con esiti disastrosi. Questa reminiscenza è il protagonista della maggior parte della battaglia, non più a portata di mano con i confini offerti dall’antagonista, ma anche con quella delle sue inadeguatezze, dei suoi dubbi su se stessi, della sua colpa, ecc., Di questo primo viaggio.
Tali riferimenti al passato sono le incognite, le non dichiarate, le azioni implicite che trascinano il pubblico sordo nel filo e le costringe a sviluppare parti del personaggio stesso, gli aspetti più importanti della vita, le sfaccettature che inventano gli eroi. L’attore crea questo mistero lasciando lacune e lasciando che il pubblico si riempia di spazi vuoti, aumentando la sua interpretazione molto ricca. In questa forma, un personaggio simpatico è elevato a uno spazio maggiore perché il pubblico completa il postulato avviato dall’attore.
Inoltre è probabilmente miglia a ripetere il precedente in questo tipo di formula che ci aiuta a capire cosa motiva e ossessiona l’eroe. Questo filato di servizio, sia reclamato che divulgato, fornisce le soluzioni per cui il protagonista agisce come fa lui.
Gli eroi sono stati definiti come guerrieri, conquistatori, concorrenti, come uomini di movimento. Tuttavia, sono anche in grado di essere personaggi che rappresentano le affermazioni della vita. Per superare l’abuso, per auto-adorare, per realizzare la propria capacità, per raggiungere gli altri, per riconoscere l’umanità di questi non come noi, per la promozione di ordine e trasformazione. Questi sono tutti i nobili desideri con un’ampia accettazione da parte del pubblico.
Grande è richiesto di eroi e una tecnica o l’altro, sono pronti a incontrare la difficoltà. Le avversità che affrontano sviluppano scelte difficili e in queste crisi, osserviamo il carattere preciso emergere. Per i momenti di decisione, soppesando le pene, questi sono i momenti in cui il personaggio è più semplice divulgato.
Ampi eroi ammirano gli animali umani, ci ammirano: hanno parti invecchiate con successo come per i loro punti di forza. Il pubblico apprezza un personaggio nonostante, e nella maggior parte dei casi, a causa dei suoi difetti. Inoltre, senza difetti o imperfezioni, il personaggio non sembrerà più plausibile. Tali difetti riempiono il massimo impatto non appena rendono più forte un livello di filato chiave.
Una delle qualità extra accattivanti dell’eroe è la flessibilità nella ricerca dell’attualità, nella ricerca del fatto e a causa di questo sostituto. Questa trasformazione, l’assegnazione che la persona diventa più forte o più saggia, ecc., È un mormorio chiave nella costruzione del personaggio. Affinché la trasformazione sia fantastica, l’alternativa dovrebbe essere supportata da pratiche di credito, visite di carattere che convalidano l’autoconsapevolezza, la realizzazione e l’incentivo al servizio del supplente.
La stessa comprensione si applica all’aumento di un antagonista dimensionale. È molto difficile interrogarsi sul perché essi recitino lo stile che ottengono. È il risultato di essere vittimizzato in precedenza nelle loro vite o le loro motivazioni sono egoistiche? Essendo vittimizzato, l’accento è posto principalmente su una vita familiare difficile e instabile, nella maggior parte dei casi povertà e abusi, depressione delle emozioni della persona e uno stile di vita non relazionale.
L’antagonista egoista, specialmente il cattivo, interpreta le sue azioni pensando che lo stiano facendo per un legittimo aumento. Nella maggior parte dei casi riempiono un solido meccanismo di difesa e ignorano le forze inconsce che li guidano.
Per definizione, il cattivo è il personaggio dannoso che si oppone al protagonista. L’antagonista può anche non essere più un cattivo, un personaggio dannoso. Tuttavia, il cattivo è continuamente l’antagonista. Opposti contaminati leciti. Opprime, limita, abbassa, sfida e pone limiti agli altri. Nonostante l’invenzione della violenza o dell’abuso, il cattivo ha la stessa caratteristica all’interno del filato: lavorare contro il legittimo.
Da nessuna formula insensata, il cattivo pensa che le sue azioni interpretino un legittimo aumento e come attore, è importante trasferire la ricerca su ciò che questa è la concezione di essere. E anche supponendo che una tale motivazione possa anche riempire certi aspetti, prende un negativo perché la macchina del repressivo del cattivo è imposta agli altri.
I cattivi, di regola, ignorano gli scortesi che ottengono. Pubblicano le loro azioni e motivazioni, un’invenzione della negazione che è maschera di spettacolo nei comportamenti compulsivi, nella dipendenza e nell’abuso. I cattivi di qualsiasi forma soffrono di un grosso narcisismo, di un’accessibilità alla ricerca e del rispetto degli altri. È un’incapacità di riconoscere l’umanità di diversi di noi, o di verificare la loro precisione per essere chi sono.
Uno deve riconoscere che nessuno è del tutto dannoso e può quindi, quindi, completare il personaggio dimostrando parti lecite, psicologia avanzata ed emozioni equivalenti a difficoltà, frustrazione, rabbia, pretesa e / o invidia. Come ho discusso prima, non tutti gli antagonisti sono cattivi. Tuttavia la caratteristica del cattivo connota continuamente il pregiudizio.
I cattivi sono nella maggior parte dei casi eseguiti al servizio di una maschera di identità diverse. Il tipo di personaggio può usare i suoi poteri ingiustamente per danneggiare, minare e tradire le sue vittime. Può anche solo essere la minaccia invisibile, l’astuto, diabolico agente, la mente che sale dagli inferi. Eppure con tali personaggi, prima che vengano smascherati come cattivi, una cosa è sproporzionata, alcuni che prefigurano la loro natura lecita, il loro lato dannoso.
Nel prendere la metà all’interno del cattivo, dovremmo vedere quel lato dello spavento che può toccare il pubblico. Cosa c’è nei confronti del cattivo che può terrorizzarli? Presumibilmente è una cosa negli occhi, o sarà anche un sorriso condonante. Nonostante ciò, sarà anche facile sviluppare una propensione allo spavento e alla violenza.
Articolo “Character Construction Part III.” continua a mascherare le forme di personalità o di temperamento, le tendenze strane e meravigliose, l’apprendimento e le disabilità sociali, oltre alle relazioni di carattere.