Antico passato del costume di balletto

Il balletto iniziò in Italia e in Francia tutto il dispositivo attraverso il Rinascimento. I costumi sono stati creati appositamente per questo costrutto di danza nel 15 ° secolo. La maggior parte dei ballerini indossava costumi e maschere speciali per il balletto, e il costume insolito era altrettanto lussuoso.

Fabbricato in seta o cotone, il tutù di balletto aveva il lino appena mescolato per imprimere un tessuto di autodisciplina vaporosa che era in parte trasparente. I maschi in genere indossavano una corazza di broccato che si stava formando e femmine tuniche di seta con frange estinte che erano ordinate e ricche. Per l’intervallo della seconda metà del quindicesimo secolo i costumi erano paragonabili a abiti da viale esagerati e dettagliati.

Entro il 17 ° secolo il tutù divenne un po ‘più ordinato e decorativo. Oro, rasi, sete, pietre preziose e numerosi accessori costosi decoravano gli abiti da ballo. Gli ingredienti sono stati aggiunti ai costumi dei maschi per indicare il loro sostituto, mentre i costumi delle femmine sono rimasti invariati. Le prime compagnie di balletto russo vestite in stile europeo, con i maschi vestiti per liberare vestiti mentre le donne indossavano abiti pesanti che ne limitavano i movimenti. I maschi che ballavano come femmine generalmente indossavano gonne taglia al ginocchio.

Quando il 18 ° secolo rotolò sferica, Parigi era appena il centro del balletto in Europa. I costumi di scena erano paragonabili ai costumi estinti a corte con rifiniture elaborate e decorative. Il panier cominciò a essere standard nel 18 ° secolo, e fiori, nastri e balze diventarono presto delle decorazioni standard per i soliti vestiti delicati color pastello. La gente delle donne ha iniziato a rimbalzare nei ruoli dei maschi tutto il dispositivo attraverso questo intervallo, tuttavia i copricapi e le parrucche di dimensioni considerevoli sono state di grande aiuto per la rabbia.

Il romanticismo è stato appena standard tutti i dispositivi attraverso il 19 ° secolo, e le ballerine di balletto femminile indossavano costumi che riflettono questo piacevole. I loro costumi erano aderenti e portavano corone di fiori. I costumi di Males sono stati modellati negli stili neoclassici. Intorno al 1832 i costumi crebbero diventando extra forma e confermati dalle gambe. Le scarpe da punta erano ormai estinte da tutti i ballerini. I costumi di fantasia erano standard per tutto il dispositivo attraverso questo intervallo, a causa di Swan Lake, Drowsing Elegance e numerosi pezzi di balletto di filati fatati.

I costumi di balletto furono alterati nel set iniziale di questo secolo, con il tuto che andava tutto il genere fino alle ginocchia per liberare le proprie corna dalla passione e dal gioco di gambe. Le ballerine erano prive di corsetti di Isadora Duncan, e la silhouette naturale è stata introdotta da questa preziosa ballerina.

La forma della tunica anteguerra divenne molto standard negli anni ’20, con molte aggiunte di culture orientali che amavano turbanti, pantaloni da harem e veli di colori cangianti. La maggior parte delle restrizioni sui costumi di balletto sono state eliminate dopo la morte di Serge Diaghilev nel 1929. Nel frattempo non ci sono limiti su cosa potrebbero presumibilmente probabilmente estinguersi anche i costumi, tuttavia molti dei costumi che saranno estinti al momento – equivalenti al tutu – sono stati attentamente influenzati dai disegni di Diaghilev.