Abbassare Allegro: 10 trucchi per un migliore video editing tri

Anche prima che la produzione spari un fisico, ci sono una forma di problemi per gli editori e i loro assistenti di dare la mano alla nascita di una produzione. Escludendo la pianificazione e lo sviluppo del sistema di miglioramento, elencati di seguito sono 10 indicatori molto necessari che costruiranno un’esistenza extra extra obbligata mentre intraprendi il tuo successivo compito di miglioramento.

1. Acquisire sulla stessa pagina internet con il regista / produttore / consumatore.
2. Sii nel ciclo.
3. Incontra la tua squadra di produzione.
4. Costruire un flusso di lavoro quotidiano.
5. Ruolo dell’argomento del reame.
6. Mostra le tue riprese.
7. Iniziare a tirare filmati.
8. Musica i tuoi ingredienti extra.
9. Cerca il consiglio di con il regista e / o produttore su tono.
10. Verifica la tua cronologia.

Acquisisci sulla stessa pagina internet con il regista / produttore / consumatore . – Scopri i loro pensieri sulla missione. in che modo costruiscono la storia in modo creativo? Chiedi di guardare qualsiasi storyboard e documenti completamente diversi creati prima della produzione.

Essere nel ciclo – Se c’è un incontro di pre-produzione, recuperalo quando è un modo e comprendi di essere lì.

Incontra la tua squadra di produzione. – Che si tratti di una riunione di pre-produzione o di altre aree, incontrare e ordinare con il direttore della fotografia, la troupe televisiva, la tecnologia di imaging digitale (DIT), il registratore del suono di produzione e il supervisore della sceneggiatura. Stendi qualsiasi stampa tech dinky. Assicurati che è probabile che sarai effettivamente sincronizzato.

Mentre è probabile che tu stia effettivamente catturando il digitale. – Costruire una comprensione per il trasferimento di quotidiani comuni per le macchine fotografiche e master audio sia per il sistema in miglioramento che per le copie ridondanti dei supporti di backup.

Role up the ream topic. – L’editing è un vero corso per scoprire l’argomento della zona fine nella tua ragione e inizia con il modo in cui fai il punto del tuo filmato. Considerando che è probabile che tu sia effettivamente abbastanza fortunato da cogliere un assistente che costruirà questo, comunque costruisci un particolare per costruire in modo sicuro come desideri che la tua missione sia organizzata.

Guarda il tuo filmato. – Sembra essere ovvio vero? Sebbene alcuni programmi costruiscano questo proibitivo, annota i tuoi pensieri e istinti su ogni colpo, scelta, rullino fotografico, ecc. Acquisisci note copiose. Questo corso richiede molto tempo e può ripagare in un lungo viaggio, vale a dire una volta ottenuto un filmato e / o un lungo programma di produzione.

Iniziare le riprese. – Se una cosa, se la verità viene detta, ti afferra, non fa mai male tirarla e metterla in un cestino “seleziona”. Alcuni editori lo costruiscono sull’identico tempo mentre prendono appunti sullo schermo.

Costruisci database (i) totali . – File dettagliati sul tuo totale VFX / grafica / suono o ingredienti sintonia.

Informarsi del regista e / o produttore su tono. – Nell’occasione in cui escogitano non afferrano più un desiderio, si muovono in congiunzione insieme al tuo istinto. Tuttavia li agitano dal regista / produttore / consumatore in quanto non li getteranno più alla prima visione.

Metti alla prova la tua cronologia. – Continuamente, costruisci costantemente questo prima di ogni proiezione. Assicurati che tutte le tracce di persone siano sincronizzate e che ora non ci siano ritratti o audio offline. Assicurati che tutti gli effetti di una persona che richiedono il rendering siano resi.