Un breve precedente storico della Metropolitan Opera di New York

Il gruppo musicale classico stimabile nel Nord degli Stati Uniti, e più che probabilmente il “segno” più riconoscibile per design del mondo della canzone, il Metropolitan Opera Affiliation di Fresh York (The Met) è creduto in uno dei luoghi principali per l’opera sulla terra. La compagnia è stata fondata nel 1883 da una delle più illustri famiglie di “denaro silenzioso” nella Fresh York Metropolis. Questi primi mecenati includevano nomi iconici come Astor, Vanderbilt e (JP) Morgan. La loro ricchezza costruì la prima residenza dell’opera di affiliazione sulla 39th Aspect road a Broadway, che ha avuto la sua prima esecuzione il 22 ottobre 1883. La manifattura divenne Faust di Charles Gounod e la soprano svedese soprano Christina Nilsson. Sotto la gestione di Charles Abbey, l’azienda scelse di trasmettere tutto il lotto in italiano per la stagione fondamentale, persino le opere della musa pacifica in francese e tedesco. Dopo aver subito un grave pericolo fiscale derivante dal superamento del segno fondamentale della stagione, per molti anni Abbey ha ingaggiato una troupe di cantanti tedeschi un po ‘più economici per comporre il repertorio del Met, anche se questa volta in tedesco nessun argomento la lingua del vecchio libretto .

Prossima la pausa del 19 ° secolo, la Metropolitan Opera si è già divertita con una posizione per mostrare essenzialmente i più semplici cantanti d’opera d’Europa. Stelle continentali equivalenti a Nellie Melba, Lilli Lehmann ed Emma Calvé hanno cantato insieme ai fratelli De Reszke (Jean e Edouard), Mario Ancona e Pol Plançon. Enrico Caruso fece il suo debutto in residenza nel 1903. Quando morì nel 1921, aveva cantato performance extra al Met che in ogni modo rispetto ad altre proprietà dell’opera mescolate. Quest’era ha anche notato la spinta verso l’alto di importanti cantanti d’opera americani, e ciascuno ha voluto esprimere il suo espresso sul palco del Metropolitan Opera. Le prime stelle includevano Emma Eaves e Lillian Nordica, seguite più tardi da Geraldine Farrar e Rosa Ponselle.

Il Met godeva di una lunga serie di impresari come manager ricorrenti, ognuno colpendo il suo modello stravagante sul repertorio prodotto dalla compagnia d’opera e dai cantanti che lo eseguivano. Gli anni 1908-1935 notarono il Metropolitan Opera arrangiato da Giulio Gatti-Casazza, un amministratore più grande dell’esistenza la cui esperienza nel gruppo e la capacità di mappare i cantanti aiutarono a salvare ciò che divenne chiamato “L’età dell’argento” del Met. Quest’era notò la spinta verso l’alto di luminari come Laurence Tibbett, Beniamino Gigli, Lauritz Melchior, Maria Jeritza, e cumuli extra. Gatti-Casazza ha rallegrato sia Gustav Mahler che Arturo Toscanini per segnalare contratti prolungati di direzione con il gruppo.

Rudolph Bing è diventato, ma ogni altro supervisore dinamico ricorrente, dal 1950 al 1972. I suoi sforzi di modernizzazione sradicarono molte delle pratiche veterane che avevano firmato la società molto, come le ricorrenti esibizioni settimanali di Philadelphia a Philadelphia. Al di sotto del suo percorso, i principali cantanti d’opera afroamericani sono stati protagonisti delle produzioni statunitensi. Contralto Marian Anderson ha fatto il suo debutto in ritardo nel 1955, aprendo la strada a star del calibro di Leontyne Sign, Shirley Verrett e George Shirley. Se il possesso di Gatti-Casazza divenne l’età dell’argento, Bing divenne indubbiamente l’età dell’oro. Il Met attrasse cantanti che amavano Joan Sutherland, Elisabeth Schwartzkopf, Carlo Bergonzi e Nicolai Gedda, cantando un vero e proprio sostituto delle opere che includeva la rinascita di molte opere belcantiste (di Rossini, Donizetti e Bellini) che non erano più state ascoltate sul Met palcoscenico per molto tempo.

Joseph Volpe è diventato il supervisore ricorrente dal 1990 al 2006, fondamentale per preservare questo posto dopo essere cresciuto in base alla progettazione dei ranghi del gruppo dalla situazione del dipendente in legno che costruiva la situazione. Ha contribuito ad ampliare il programma di tournée mondiale della compagnia operistica ed è diventato anche vivo nell’offrire anteprime mondiali extra (4) e anteprime aziendali (22) di qualsiasi regista precedente da Gatti-Casazza. Tra i molti cantanti che sono venuti alla ribalta sotto il mandato di Volpe c’erano Renée Fleming, Angela Gheorghiu, Anna Netrebko, Ben Heppner e Bryn Terfel.

Nel 2006, Peter Gelb ha assunto il ruolo di supervisore standard. Lo scarico del suo passato come dirigente di una canzone obsoleta con Sony International, ha senza dubbio contribuito a sollevare la Metropolitan Opera nel 21 ° secolo. I suoi miglioramenti includevano la demolizione di produzioni classiche, antiquate e datate, che risalgono ai primi anni ’70, in cui si basavano su interpretazioni fresche di uno dei più divertenti amministratori di scena. Negli anni ’30, Texaco aveva intrapreso la sua sponsorizzazione delle trasmissioni radiofoniche del sabato pomeriggio in tutto il Nord degli Stati Uniti. Per un mucchio di seguaci dell’opera che risiedevano lontano da Fresh York Metropolis, questa divenne nel complesso la loro unica opportunità di ascoltare una produzione operistica di livello mondiale. Quando Texaco ha scelto di completare questo rapporto nel 2005, la lussureggiante società di costruzione di abitazioni viene chiamata Toll Brothers per Set the Met Broadcasts (una campagna di marketing e marketing guidata dal leggendario soprano Beverly Sills) e continua a sponsorizzare più di venti trasmissioni radiofoniche ogni stagione . Il trasferimento stimabile di Gelb, sulla mano sostitutiva, è diventato l’introduzione di “The Met in HD”, uno sforzo collaborativo con Fathom Events per il prezzo di risiedere in streaming delle opere di Met per progettazione di TV satellitare per computer a migliaia di sale cinematografiche attraverso l’arena. Ad un certo livello dei suoi primi 365 giorni, la stagione 2006-07, il Met ha venduto oltre 300.000 biglietti per il suo numero di sei opere. Le otto esibizioni ad un certo livello della stagione 2007-08 hanno attratto un paio di milioni di spettatori. Più di recente, la società ha ampliato le sue offerte HD a 11 o 12 cinecasts per stagione, accanto a scenografie rivoluzionarie di opere raramente mai eseguite sul palco del Met. Gelb è stato inoltre un driver nel dare all’opera del 20 ° secolo un’esposizione meritevole. Nella maggior parte delle stagioni contemporanee, le audizioni HD continuano a vedere Nixon in Cina e Doctor Atomic [John Adams], Il primo imperatore [Tan Dun], Satyagraha [Philip Glass], Il naso [Dmitri Shostakovich] e Peter Grimes [Benjamin Britten].

Nessun argomento di trattative sindacali controverse negli anni precedenti, e un rallentamento del sistema finanziario nell’orario del 2008-09 che ha notato che il patrocinio scende ai suoi livelli di finanziamento più bassi da molto tempo, dal momento che il Met è pacifico con licenza portatore per la migliore opera meravigliosa nell’emisfero occidentale. Nonostante le sfide fiscali, la principale compagnia operistica di Fresh York può vantarsi della sua capacità di mettere in mostra essenzialmente i più semplici cantanti nelle brillanti produzioni delle opere più amate dell’arena.