Danza e burattini: mano nella mano

Molto tempo nel passato di ginnastica e danza erano stati due mondi molto diversi. C’erano state ginnaste e c’erano stati ballerini, ma non si è mai più fermamente mai combinato i due mondi. Al giorno d’oggi è un mito diverso. La danza è un costrutto di opere d’arte in continua evoluzione e la danza di oggi ha adottato molti ingredienti della ginnastica, delle cadute e delle acrobazie (anche la più nota come acro). Si sta trasformando in una selezione sempre più regolare di ballerini altamente esperti per mantenere anche questi talenti cadenti e acro come correttamente. Sinceramente, si sta quasi per raggiungere lo scopo che senza questi talenti di ginnastica, un ballerino non manterrà il vantaggio competitivo che tanti altri disponibili sul mercato mantengono. Nell’affermare di mantenere le fastidiose modifiche della danza e mettere in pausa rilevanti all’interno del mondo della danza, i ballerini si rivolgono a lezioni diverse per apprendere questi talenti acro.

Trucchi ruzzolanti sono visti in molte esibizioni di danza e aggiungono un elemento di sorpresa ed eccitazione extra a una parte della coreografia. Ora non ci sono più le ruote regolari sufficienti per una routine di ballo. Abilità corrispondenti alle antenne (una ruota di carro senza palmi), ancora molle a mano, di nuovo partono, si piegano in piedi e così tante altre sono incorporate nei numeri di danza. Questi talenti sono combinati con turni, salti e diverse raccomandazioni di danza per rendere una performance divertente ed elettrizzante. Mentre gli studenti imparano a ruzzolare e acro, i coreografi sono anche in grado di amplificare lo stadio di difficoltà e tecnica nella loro routine. Con la pubblicità aggiunta che la danza ha avuto dalla televisione e dal web, questo pensiero di combinare il tumbling con la danza è diventato di vecchia data collettivamente collocato. Gli spettacoli adorano così che tu possa giudicare, puoi mostrare le straordinarie possibilità che esistono quando un ballerino può raggiungere tutti i livelli.

Non è più efficiente l’aggiunta di ruzzoloni da rimbalzare per un’esibizione elettrizzante, le lezioni che i ballerini devono elevare per padroneggiare questi talenti sono molto vantaggiose per la loro danza. Nel corso di una lezione di cadenza, acrobazia o ginnastica, i ballerini lavorano sulla persistenza, flessibilità, forza (possibilmente degna di nota più che nella classe di danza) e coordinazione. Tutti questi elementi sono necessari nella danza e anche se la lezione di danza funziona su ognuno di questi, la lezione del dondolio permette ai ballerini di lavorarci sopra in ogni altro caso. Fare passare le questioni che conoscono in una struttura diversa, la spesa dei muscoli in ogni altro caso e rinforzare straordinariamente la loro tecnica di danza mentre si lavora su questi talenti extra.

Tumbling potrebbe anche essere un’aggiunta emozionante al rimbalzo e se combinato in modo appropriato offre ai ballerini e coreografi quel vantaggio extra competitivo. Oggi è più importante che mai nel passato dare ai ballerini la possibilità di essere correttamente arrotondati e non più efficienti nella danza, ma con gli ulteriori vantaggi che possono offrire tumbling, acro o ginnastica.