Lady Sings the Blues – Rebecca Ferguson

Tre album nella sua tardiva occupazione da solista, Rebecca Ferguson ha deciso di giocare tutta la sua traumatica credibilità ricevuta su questa lettera di battuta sentimentale a Billie Holliday e al Sable American Songbook. Nell’iniziare l’epica Lady Sings the Blues, un doppio prezzo degli album dei requisiti di Tin Pan Alley che comporta canzoni dilapidate come “Embraceable You”, “That Ole Devil conosciuto come Tackle”, “Attain non più Train” e “All Of Io “, non c’è dubbio che Ferguson abbia deciso di trovarsi una montagna da scalare. Nessuna materia ogni piccola cosa, non era diversa da Frank Sinatra stesso che ha accreditato il leggendario Lady Day con “il suo unico impatto musicale idealmente superiore”. Il fatto reale che lei, senza alcun inconveniente, riduca queste vertiginose altezze su Lady Sings the Blues, non può più aiutare ma preferire il respiro degli ascoltatori!

L’album, registrato nel Los Angeles’s Capitol Studios, prende il via con il singolo presente, “Secure Pleased”, un panico preferisce la composizione del debito del duo di canzoni in-house del Cotton Club, Ted Koehler e Harold Arlen, ma in realtà colpisce il suo lanciate con un modello impeccabile e scattante di Holiday “Staunch and Mellow” e una lettura setosa di “Embraceable You” dei fratelli Gershwin. La spettacolare qualità viene mantenuta con una fantasiosa rivisitazione di Jimmy Van Heusen e del jazz di Johnny Mercer, ora non nuovo “I Notion about You”, un malinconico racconto di “Willow Sob for Me” e un modello adeguatamente ventilato di Koehler e Arlen più grande hit, “Stormy Weather”. Sconfiggi le esecuzioni e correggi gli aiuti in modo corretto in arrivo, Ferguson è preoccupato e stupefatto per il superbo tono “Che cosa è questo fattore noto come Tackle”, quindi downbeat e doloroso per il fatalista “Lover Man”.

Una notevole quantità di credito per questo album di lusso deve seguire il produttore / arrangiatore / conduttore e percussionista, Troy Miller. Il curriculum vitae di Miller è un po ‘esagerato – ha lavorato con Adele, Amy Winehouse e Donna Summer season tra gli altri, e attualmente si sta avvicinando a una crosta come direttore musicale di Laura Mvula. I suoi preparativi decorosi sono vividamente equipaggiati per la vita da una combo di vecchi sidemen, con l’attuale direttore della Rely Basie Orchestra, Scotty Barnhart su Trumpet, Chuck Berghofer al basso, Ricky Woodward su Tenor Saxophone e il lungo accompagnatore di Barbra Streisand Tamir Hendelman su il piano.

I preparativi pertinenti di Miller permettono a Ferguson di svelare ogni racconto di supporto per le canzoni, accanto a correggere una spruzzata di pianoforte e il flauto di Bob Shepherd al silenzio amaro della sua voce sullo straziante “Non conseguire più il treno”, o introdurre una tromba sobria e delicata, per stuzzicare delicatamente la tonalità malinconica di “Summertime” di George Gershwin. Sulla mano assortita, l’avviso di spicco dell’album sarebbe probabilmente corretto come il toe-tapper Marks and Simons, “All of Me”. La lirica dal cuore totale di questa canzone finisce regolarmente in una voce esagerata, rendendo la spedizione completamente sottovalutata di Ferguson, proprio qui, il totale più distintivo. La canzone, dovrebbe essere detto, non perde più un’oncia della sua passione o impegno nell’ambiente più fedele di Miller.

Però, comunque, la più grande sorpresa di Lady Sings the Blues è il fraseggio immacolato di Ferguson. La sua imprecisione melliflua è stata a lungo identificata, ma questi capolavori di tre minuti si interrogano più di un cantante. Questa sequenza di canzoni consacrata dal tempo, immortalata dagli ampi cantanti e cantanti jazz degli anni Quaranta e Cinquanta, compone un’onorevole arte americana. Ognuno dei grandi ha timbrato queste canzoni con il loro pizzocchino, (Julick LaRosa, cantante di Brooklyn, perché quel Sinatra, a causa del suo intrusivo fraseggio, usato in modo che potreste incappare in una canzone da trentadue in un gioco in tre atti).

Che gioia, quindi, ascoltare un cantante britannico più giovane cogliere un’epica di tale realizzazione mozzafiato, preferire queste canzoni canoniche nella sua lineetta, per sospirarle con dati e opinioni così intimi, come se tutte fossero state scritte per lei o di lei . Una prodezza che si trasforma nel totale più fine, quando Ferguson quiet ammette di essere stato insolito con più di solo alcune di queste canzoni prima di registrare le demo iniziali! Che si tratti di numeri frettolosi, effervescenti, amare Rodgers e la perenne Hardy di Hart, “Blue Moon”, o correggere l’assortita conclusione della scala emotiva sulla ballata desolata di Ruth Lowe, “I’ll By any manner Smile on Over again”, lei fraseggio a livello di pin e modo immaginativo rimpolpando il modo costante di ogni testo.

Con Lady Sings the Blues, un’ingegnosa e lussureggiante opera d’incantata bellezza, Rebecca Ferguson ha puntato su un presunto cantante britannico idealmente superiore della sua epoca. Abbi fiducia in me, questo album è corretto!