Bollywood Per intenzione di The Inspect Find

Bollywood è il periodo di tempo maturato per consultare l’industria cinematografica completamente Hindi di Mumbai, che è il più grande produttore cinematografico in India e nella zona. La durata del tempo era un gioco di frasi tra il nome precedente di Mumbai (che è Bombay) e Hollywood ed era impressionato dall’allusione del Bengala occidentale al suo settore cinematografico, che un tempo era etichettato come “Tollywood” “. Il periodo di tempo è stato identificato dagli anni ’70 come sinonimo di film indiano. Nondimeno perché ora non è realmente una intenzione esistente, è in ogni altro caso riferito al cinema hindi, per esporre confusione.

Era una volta sferico il periodo degli anni ’40 e ’60 fino agli anni ’60, quando l’industria cinematografica indiana prosperò, dopo che il paese ottenne l’indipendenza dai colonizzatori britannici. Questa era la credenza di essere perché la “Golden Age” dei film hindi. Ha prodotto alcune presumibilmente le fotografie di movimento più acclamate in precedenti storici in concomitanza con Awaara (1951) e Pyaasa (1957). Entrambi hanno affrontato i fattori sociali correlati, che è un tema abituale nella maggior parte dei film indiani. A riprova della loro bravura nel cinema, le foto di movimento indiane hanno ricevuto diversi cenni dall’Accademia, da Mother India a The Millionaire. Ciononostante è stato all’inizio del millennio elegante quando i cineasti indiani sono stati in grado di trascendere i confini culturali e sedurre il pubblico con la sfera sferica della zona.

dodici mesi 2000 ha animato una vita da marchio nei film Indi, con tattiche cinematografiche e trama migliorate. C’era una netta distinzione nei prodotti che venivano distribuiti fuori dal paese, il che rese i rilasci un grande successo anche in luoghi difficili da soddisfare in tutto il mondo che adoravano gli Stati Uniti. Una delle più foto in movimento che sono state in grado di ottenere riconoscimento dagli spettatori negli ultimi undici anni è stata Lagaan (2001), Ghajini (2008), 3 Idiots (2009) e My Name is Khan (2010). Gli attori indisciplinati indiani incorporarono Amir Khan, Shahrukh Khan, Dev Patel e Frieda Pinto, per chiamarne alcuni. Nondimeno ci sono così tanti artisti indiani extra, sia passe che eleganti, che sono stati prodotti da Bollywood. Se la realtà viene raccontata, sono così diversi e standardizzati che gli album fotografici sono attualmente venduti con una catena dei loro ritratti.

Prospero come sembrerebbe anche, Bollywood non è ora liberato dalle critiche. Con l’eccezione della barriera linguistica e delle polarizzanti espressioni stereotipate, considerato uno dei maggiori difetti ad esso attribuiti è stato il plagio, con diverse riscritture cinematografiche accreditate al passo con fotografie e drammi stranieri. La maggior parte degli scrittori e registi indiani, in alternativa, definisce l’atto attraverso la globalizzazione e razionalizza che le somiglianze siano state fatte dell’affetto significativo degli Stati Uniti sulla cultura nativa, sulla prospettiva e sulla creatività. Indipendentemente da ciò, le influenze mature (poemi epici indiani maturi, dramma sanscrito maturo, tizi indiani e teatro Parsi) sono state viste mute. E ora non si possono eludere le conquiste che il cinema indiano ha ammesso finora, indipendentemente dal fallimento di alcuni produttori.

A proposito di un imminente film di foto indiane per il 2012 che dimostrano la promessa di Joker di Shirish Kunder, Appena Upon A Time a Mumbai 2, Talaash con Aamir Khan e An Yash Chopra, il cui rating musicale potrebbe forse essere muto da Oscar Award Winner AR Rahman. Questo può anche escludere il 99esimo mese di esistenza del cinema indiano per gli album fotografici.