Paranoico: Shaded Sabbath (1970)

Il posto che i Led Zeppelin riuscirono a malapena a sfuggire al designato, Shaded Sabbath divenne il vero logo dell’acciaio pesante. I loro riff erano pesanti, i loro tamburi erano pesanti, i loro testi erano pesanti e il loro album era diventato pesante. Un’immagine sfocata di soldati cremisi della saldatura della spada non aveva attratto le copertine degli eremiti di Herman, né il bassista Geezer Butler, né il frontman Ozzy Osbourne, si univano al veterano pop vivace. Shabbat Sabbath, che aggredisce la battaglia vietnamita, il sistema insensato della società britannica e la deprimente deprimente salute della dipendenza da eroina solo sul loro secondo aneddoto; tuttavia, ha definito la loro occupazione, Osbourne ha guidato o in qualsiasi altro caso.

Il chitarrista Tony Iommi, compositore indispensabile per la band, ha assortito la sua partecipazione da accordi energetici non più facili da colpire (“Hand of Doom” suona minacciosamente musicalmente da solo) a cattivi stili jazz su “Planet Caravan”. Il miglior musicista della band, Iommi ha supervisionato i contributi musicali della band, mentre Geezer Butler, con la completa benedizione di Osbourne, ha scritto il frammento del leone dei testi. Collettivamente, hanno scritto la melodia del titolo dell’album e più affettuosamente ricordati in sintonia con una lunghezza transitoria, un aftertought per completare l’album (Butler ha scritto i testi mentre Iommi ha costruito il riff; Osbourne ha letto il testo mentre cantava). Come per il loro primo aneddoto, Sabbath trascorse poco o niente in studio, registrando l’album totale in un argomento di giorni; di conseguenza, l’aneddoto ha un’energia, evocativa dell’eccitazione di un concerto di dimore. L’omonima melodia vola con energia anarchica, solo sfumature lontane dai dischi punk lanciati solo sei anni dopo (lo stesso John Lydon è diventato un accanito fan degli Shaded Sabbath).

Opener “Battle Pigs” ha posato le basi per i sette brani consecutivi, un riff forte per accogliere gli ascoltatori, la nasalising di Osbourne per temerli (i rocker di Sheffield hanno completato un frammento di chitarra molto simile a quello di “Pig’s on 2013 hit” Arabella “, prova Sabbath aloof conserva un’influenza sull’ambiente del rock al momento!) Infine, un aneddoto sulla chitarra, il riff di firma di Iommi “Iron Man” è diventato violento, distorto e rumoroso, una sequenza di 3 accordi, non più ascoltata così fortemente da quando The Kinks ha scoppiato tutto con “You in actual Got Me” (Deep Red sarebbe arrivato due anni dopo con “Smoke on The Water”), una benedizione per i chitarristi principianti che si impigliavano alla loro compagnia. Un appassionato di fantascienza, Butler ha trascorso un approccio trentennale facendo un tentativo di firmare agli intervistatori che i testi non avevano nulla da trovare con Wonder Comics (crescendo in World Battle II Gran Bretagna, probabilmente “The Beano” ha impressionato il suo ascetic con di Tony Stark!)

Mentre i fan di acciaio pesante hanno adorato quei tre singoli, ci sono state 5 tracce assortite che l’acquirente accanito può anche sperimentare, “Hand of Doom”, il perfetto di quelle, uno squarcio profondo che le stazioni radio di nessun progetto hanno avuto una riserva di, un nifty linea di basso per iniziare la melodia, un tamburo riverberato per trovare schiantarsi alla conclusione delirious della melodia. “Planet Caravan” si è rivelato sorprendentemente romantico per i rocker di Birmingham, “Faeries Build on Boots”, un accorato saluto di cuore agli skinhead britannici (questa melodia è stata scritta da Osbourne). La “Rat Salad” più amara ha dimostrato un’indulgenza troppo lontana: il saluto di Bill Ward al batterista dei Led Zeppelin John Bonham, un autocompiacimento all’insegna della stravaganza percussiva. Ward, un batterista fuori dal mondo, ha servito le sue abilità più a suo agio nel punto in cui Iommi ha preso parte, non più prima di lui; “Funerale elettrico” ne è la prova, i due una coppia che rivaleggia con Hendrix e Mitch Mitchell per l’elettricità.

Per sempre legato all’occultismo oscuro, il secondo album del Sabbath ha faticato a testimoniare la capacità di abitare di Sabbath e le loro informazioni istintive sugli altri punti di forza. Come Osbourne ha detto agli album tradizionali, è diventato un risultato del lavoro non più facile, non più calderoni magici. “Insisto” ha scherzato “ci abbiamo provato, ma non ha funzionato più!”