La storia della traccia: dai grunt alle chita

La messa ha messo a punto il lancio, e la messa sta andando? Come abbiamo capito la forma di melodia che abbiamo oggi? La radio e la musica registrata sintonizzano la melodia? Questa parte esamina la precedente cronologia storica e fornisce previsioni per le varietà di melodia per quiz all’interno della frenesia prolungata.

La messa ha messo a punto il lancio, e la messa sta andando? Le risposte sono stupende. Potrebbe esserci un flusso tranquillo che porta l’umanità ad assistere alla musica che ha creato per la prima volta decine di migliaia di anni nel passato. Un flusso in conflitto sta creando suoni sempre più avanzati e creando un mondo di pubblico più ristretto per più musicisti.

Prima che l’umanità potesse scrivere per caso per caso per caso, e anche prima di quanto potevano, per caso, per caso per caso, conversare, il ritmo e le singole tonalità erano stati deboli da conversare. La melodia di un uccello avrà impressionato un uomo preistorico da imitare e migliorare nel rumore. La prova della musica preistorica è scarsa, dal momento che non ci si trasforma in una lingua per dirigere il suono ai discendenti. Gli oggetti drumming e le imitazioni sono considerati la “melodia” più importante. Questo persisteva con le parole che venivano aggiunte quando il discorso si trasformava in appena trovato.

Dopo la costruzione della scrittura, la melodia crebbe fino a diventare più raffinata. Sono stati aggiunti strumenti artigianali. Le armonie erano state create. Tubi, flauti, strumenti a corde generali e strumenti identici erano stati deboli per presentare i suoni più importanti che l’uomo alla moda poteva avere per caso per caso senza articolare capire come accordare. La melodia più antica identificata è più di 4000 anni indossati, scritti in cuneiforme, e fa uso della scala diatonica. Questa era è un’opinione come “stantio”.

Le tendenze extra hanno creato un suono più regionale, poiché scoperte tecnologiche completamente diverse in aree completamente diverse hanno portato a strumenti contemporanei. Mentre la “classica melodia”, ti rendi conto, quelli che il nostro folk è debole per ascoltare quei giocatori usurati, è spesso assemblato per essere il suono dei compositori che amano Bach o Beethoven, spiega davvero qualsiasi brano di questa lunghezza. La melodia si trasforma non appena sul tutto religiosamente impressa o supportata, e sul tutto insegnato formalmente come un’abilità piuttosto che sviluppata attraverso la sperimentazione. Come notazione musicale unificata a livello regionale, i tranquilli capolavori dell’intervallo erano stati eseguiti interamente secondo la rigida opera scritta.

La musica folk persistette rapidamente dopo. Questo si trasforma non appena sull’intero suono delle lezioni non imparate, le persone che per caso non possono più scrivere o leggere per caso. Impara oralmente, questa melodia si trasforma non appena realizzato e modificato di volta in volta per copiare l’artista più interiore del performer. Questa forma di sintonia ha rappresentato le preoccupazioni della classe illustrite. Si trasforma in non appena sul tutto ora non più supportato, ma tollerato, ma il govt. e guida spirituale. La tradizione della musica popolare riposante continua come un genere di melodia fino a tardi nel settore. La melodia classica si sviluppò in una forma di melodia stilisticamente meno rigida, mescolandosi con la convinzione che la maggior parte degli artisti fosse intonata dalla melodia popolare. Gli attori si sarebbero rilassati utilizzando sia pezzi scritti che realizzati, ma avrebbero aggiunto il loro interiore più contatto. La melodia suonerebbe completamente diversa ogni volta che si trasformasse in un concerto, anche se eseguita dallo stesso esecutore.

L’invenzione della melodia e della radio registrate ha iniziato il movimento all’indietro. La melodia registrata è estremamente rigida. Senza modifiche alla trama. Le persone che hanno iniziato a quiz risiedono nelle esibizioni per essere così chiuse al motivo registrato a cui avevano prestato attenzione come ottenibile. La melodia del foglio ha permesso agli amatori di imitare scrupolosamente il celebrato esecutore. Per attirare un pubblico più vasto, la melodia cominciò a modificare in un’espressione molto meno di ciò che l’artista desiderava divulgare, e più ciò che il pubblico avrebbe pagato per ascoltare. Questo stile continua al giorno d’oggi nel scoprire una melodia sempre più semplice. La traccia deve essere rapida e facile da stabilire. La complessità porterebbe a vendite lorde trascurate. Molti tipi di stile rinunciano completamente al testo o alla melodia. Riciclare la vecchia melodia all’interno della scoperta del campionamento fornisce ad un artista un pubblico veloce, limitando al contempo l’abilità artistica raggiungibile.

Fortunatamente, il Web consente a qualsiasi artista di qualsiasi tipo di combattere il declino dell’artista. Il prezzo basso dell’ingresso consente a quasi tutti di realizzare un pubblico. Il prezzo basso consente inoltre agli artisti di catturare ciò di cui hanno bisogno, piuttosto che assecondare un pubblico più vasto. Con un po ‘di fortuna, questo potrebbe per caso per caso consentire alle tendenze della melodia celebrata di invertire, creando una melodia sempre più ingegnosa e contemporanea all’interno della frenesia prolungata.