Imparare a sentire la tecnica di Meisn

Imparare a sentire la tecnica di Meisn

5 Giugno 2019 Off Di Artis Teatro

La metodologia di Sanford Meisner dipende totalmente dal “fatto di fare”. Come alternativa al punto focale delle sensazioni, si intrigava solo sul comportamento che prima era “fabbricato” dal “fare” ora non “ponderare”. Per originare gli attori con una strategia di raggiungimento del giusto comportamento, ha creato quelle che definiva routine di allenamento a “ripetizione”. Alla consegna queste routine di allenamento educano i giocatori a snoop senza dubbio a vicenda. La prima fase della sua routine di allenamento è più che mai conosciuta come la “prima cosa”. “Lavorando” a vicenda e ascoltando senza aggiungere nulla di sintetico al treno, i giocatori iniziano a timbrare ciò che mappa per riconoscere dai loro stessi. Nel trasmettere per illuminare il costo dell’ascolto per quanto riguarda gli istinti, Meisner ha fornito ai suoi studenti 3 linee guida:

Regola 1. “Chiudi ora non mettere in atto nulla finché non accade qualcosa che possa influenzarla.” Scoprendo il costo di “lasciare te stesso da solo”, l’attore inizia a timbrare che raramente qualcuna mappa viene mappata nelle risposte inventate. Per mettere da parte il senso del fatto che stiamo cercando nel nostro lavoro l’attore deve essere insegnato a posizionare tutta la loro attenzione su un “oggetto” originario di sé. In tal modo l’attore raramente si guarda più da solo. Questa è la musa dell’essere attenti a una gamma di persone.

Regola 2. “Ciò che promulgate ora non dipende da voi, dipende dalla gamma di persone”. Questo è più senza pericolo inteso nella terza fase della “ripetizione”, sul tutto indicato come il “punto di vedere” il treno. In questa fase gli studenti vengono offerti a ciò che Meisner ha definito “il pizzico” del “ouch”. Gli attori impegnati nel treno del “punto di vista” sono senza dubbio impegnati nella “ripetizione” e sono senza dubbio obbligati a riconoscere a una serie di persone dal loro “punto di vista”. “Agli attori non è permesso” mediare “su una risposta o fermarsi per ritirare l’enact che il” complice “del loro complice ha avuto su di loro: devono ora rispondere spontaneamente dal loro” punto di vista “. dice qualcosa per farti arrabbiare, è fondamentale preservare nella “ripetizione” e rispondere fuori dal tuo istinto. Questo è il palcoscenico con cui l’attore inizia a timbrare ciò che mappa per ritrarre il “filtro” e ritrarre la “bella routine” fuori dal loro lavoro, le loro “teste” e decidono sul comportamento primario secondo la strategia del “pizzico”.

Regola 3. “L’alta qualità del tuo lavoro dipende dal modo in cui esegui pienamente ciò che esegui”. Questa è una delle cose più sofisticate per un attore da padroneggiare. Il grasso corporeo si riferisce alla tua capacità di reagire al “pizzico” da una situazione non pubblica. Questo è fondamentale per il lavoro di sceneggiatura poiché non ci sono momenti casuali nel dramma. Per definizione, “No war = no drama”. Il lavoro dell’attore dovrebbe essere infuso con la mappa da cui iniziare. Marlon Brando parla brevemente del documentario più in stile Brando, “Hear To Me Marlon”, sull’importanza e l’argomento di trovare il “fatto del momento”.

Meisner ha continuato a originare i suoi studenti con il “lavoro onesto del corpo” per dare origine all’attore con una strategia di costruzione di punti focali e concentrazione. L’attore è ora in una situazione in cui deve dichiarare in un lavoro esclusivamente fisico e straordinariamente sofisticato. Ancora una volta l’importanza di inserire tutta la tua attenzione sull’oggetto del tuo comportamento è rafforzata.

Man mano che gli attori crescono da una fase della “ripetizione” alla successiva, la posta in gioco aumenta, fornendo così la mappa in base alla quale otteniamo urgenza.

In tutto ci sono circa 12-13 livelli delle routine di allenamento “ripetizione”. In ogni fase l’attore deve procedere per essere istruito a “prestare attenzione” con la strategia del “bussare alla porta”, il lavoro onesto e fisico, e infine la fase “in relazione” delle routine di allenamento.

Da giovane attore ero ripetutamente nella mia testa e non avevo idea di come uscire. Ci sono stati casi in cui il mio istinto è arrivato fino in fondo, ma piuttosto più spesso di quanto non stavo riflettendo come avverso a reagire al “pizzico.” Mi sono imbattuto nella tecnica Meisner all’inizio del mio coaching.