10 puntatori su Easy Write per i clienti

Quasi tutti hanno bisogno di scrivere per qualsiasi altra persona alla fine nella loro professione, sia che tu stia scrivendo la riproduzione alla situazione netta del tuo cliente, che rivedi la presentazione del tuo capo, incorpora le revisioni del tuo editore nel tuo libro, o mi stimano, scrivendo un video quella più comoda rappresenta un’impressione.

Come sceneggiatore e creatore, una delle sfide più belle che affronto è bilanciare ciò che sono vivo da scrivere e ciò che i miei acquirenti hanno bisogno che scriva. In particolare, sarò in grado di (e di conseguire) scrivere romanzi e sceneggiature per me stesso, la costruzione che riverserò il mio cuore e la mia anima in questioni complicate, a più livelli e personaggi allettanti e evocativi. Ciononostante, come sceneggiatore di talento per marchi e aziende, mi sono imbattuto in quello che nella maggior parte dei casi il mio stile non pubblico non si traduce esattamente in ciò di cui i miei acquirenti hanno bisogno.

Stimo su un mezzo paio di idee che ho imparato insieme al modo in cui è più facile scrivere per un acquirente.

1. Sii fedele al tag

Quando scrivi per noi diversificati, è fondamentale parlare con i loro diretti, non i tuoi. Idealmente il tuo stile si sposerà esattamente con il modo in cui il logo o il cliente si immaginano, ma nella maggior parte dei casi è fondamentale scrivere per marchi con cui non ti colleghi più e, nella maggior parte dei casi, su problemi che non riesci più a tracciare. In questi casi, non perdere lo sguardo su chi stai scrivendo. È miglia a dover scegliere con cura per scrivere ciò che è più comodo per il logo, in congiunzione con fraseggio, bisogno di note, tono, pubblico di destinazione, e problemi di soggetto.

2. Conservalo breve

Intermediario in relazione agli script “additivo” e “sottrattivo” per gli acquirenti. Ciò suggerisce che ho provato a scrivere script che sarebbero troppo brevi, chiedendo al patron di aggiungere caratteri piccoli che mediano di cui hanno bisogno, e scrivendo oggetti più lunghi e dettagliati e chiedendo al cliente di sottrarre piccoli caratteri che risulterebbero estranei. Nelle mie capacità, gli acquirenti amano ciò che ottengono e sono stimolanti nell’ascoltare extra. Ciò suggerisce che raramente selezionano i file da una sceneggiatura e che, in effetti, è quasi sempre preferibile scrivere una condivisione più breve e consentire al tuo acquirente di aggiungere qualsiasi cosa essi mediano, trascurandoli. Inoltre, la brevità è l’anima dell’arguzia.

3. Assassina i tuoi cari

Non c’è semplicemente un dispositivo per parlare di scrittura senza portare questa perla. È corretto con lo shopping-going scrivendo come con qualsiasi altro materiale di scrittura diversificato. Sforzati e sii pronto in qualsiasi momento a riscrivere, revisionare, eliminare o sviscerare completamente le tue sostanze popolari di ciò che hai scritto. È per l’ultimo della missione totale, anche se è laborioso.

4. Ottieni di cosa ha bisogno il tuo cliente

Parlato o non detto, articolato o non più, è il tuo lavoro per scoprire esattamente ciò che il tuo cliente desidera da questa particolare parte di prosa. Una conversazione corretta a fianco del tuo acquirente è sempre molto bella quando lo trovi, ma nella maggior parte dei casi, anche il tuo acquirente non sa esattamente di cosa ha bisogno. Che tu possa desiderare di realizzare delle ricerche per procurarti la tua auto tanto quanto la traccia con il dispositivo più utile per parlare con i clienti del tuo acquirente: il pubblico di destinazione.

5. Conosci i tuoi spettatori

Senza dubbio, conosci entrambi del tuo pubblico. Il tuo acquirente è il pubblico di riferimento più importante, quindi è fondamentale scrivere per attirarli. Tuttavia, il dispositivo più utile per costruire il tuo cliente è il solletico è quello di scrivere al pubblico di destinazione.

6. Guarda il tuo tono

Considera che la scrittura è, al culmine della giornata, presumibilmente essere “ascoltata” nei pensieri del pubblico target. Incantati per essere contento del tuo tono e diretto a confrontare ciò che lo spettatore desidera inoltrare al leer dal logo. Desideri inoltre la nota che devi utilizzare per confrontare il modo in cui una ditta parla di se stessa. Questo accordo non ti impedisce più di scrivere uno sketch comico per indicare un’impresa davvero importante, o il round di arrangiamento diversificato.

7. Porta collettivamente suggerimenti con grazia

Impara a distanziarti dalle critiche al tuo lavoro. Tutti gli individui intorno a te nella maggior parte dei casi vogliono dare un contributo alla missione e, nella maggior parte dei casi, sono accessibili all’interno delle idee. Quando criticato, nella maggior parte dei casi, in realtà si sentirà duro. Tuttavia è assolutamente cruciale sottoporsi a pensieri che la critica sia pronta per questa condivisione della scrittura, non più la tua persona o le tue abilità come creatore. Impara ad accontentarti delle critiche senza rabbia, scoprendo che ciò che è più pratico per la missione supera quello che è più pratico per il tuo piacere inventivo.

8. Sarai incazzato

È inevitabile Un giorno per la tua professione di scrittore non sarai d’accordo con quello che ti viene chiesto di scrivere. Non sto più parlando di un enigma giusto o filosofico, ma relativamente in disaccordo con il fraseggio, l’utilizzo delle note, la struttura, il messaggio o una piccola stampa sexy diversificata. Generalmente ciò che dovresti scrivere e ciò che il tuo acquirente vuole rivendicare sono diversificati. Generalmente ciò che il tuo acquirente vuole in realtà si sentirà istintivamente, in qualche modo inadatto a te, ma dovrai comunque rendertene conto. Non sarai sempre in grado di scrivere esattamente ciò che desideri, e nella maggior parte dei casi questo potrebbe essere per caso sottile o frustrante. Va bene. Generalmente è solo la fase del corso inventivo di.

9. Alza la tua ricerca

Prima di iniziare la conversazione riguardo a ciò che stai per scrivere, puoi semplicemente cercare di capire cosa esattamente vuole il guaito. Cerca i loro desideri e trasmetti materiale, ma procurati anche la traccia di come parlano di se stessi, quali media diversificati esistono già per quella campagna pubblicitaria, i tipi di frasi che usano e il tono che nella maggior parte dei casi assegnare. Quindi, quando discuti la sceneggiatura, stai entrambi partendo dallo stesso livello.

10. Sapere quando difendere le tue scelte (e quando non più)

La fase della scrittura è luccicante perché hai deboli le frasi che hai debole, quali sono le tue cause per le scelte che costruisci. Sembra che tu stia scrivendo al tuo cliente perché sei l’esperto e anche loro hanno bisogno di te. Ciò non si ottiene senza merito e le tue decisioni stilistiche o di scrittura sono soggette. Ci potrebbe essere un tempo per sopportare tanto quanto uno scambio urgente e proteggere la tua idea di moda, perché il tuo acquirente non è più infallibile, e l’asserzione estinta è scioccante: il patrono non è più sempre corretto. Tuttavia, il creatore non è più sempre corretto. Ci sono alcune battaglie che combattono il prezzo, e alcune non combattono più i prezzi. È fondamentale conoscere la variazione.

Queste sono corrette un paio di idee in relazione alla scrittura per il tuo acquirente, il tuo capo, il tuo acquirente o chi altro. L’ingrediente migliore da seguire nei pensieri è che la scrittura potrebbe essere straordinariamente gratificante, e il rendimento di tutte le persone è analogo: procurarsi qualcosa di spettacolare. Tutto ciò che in realtà è il desiderio è l’attitudine e il desiderio di costruirlo.