Melodia unica di DOA – We Come In Peac

11 Agosto 2019 Off Di Artis Teatro

Ho acquistato un grande gioco d’azzardo per cacciare DOA in un buco nel muro, dive bar chiamato The Jockey Membership aspettare nel 1985. Ho usato per essere un sophomore nell’istituto universitario eccessivo ed avevo ottenuto unprejudiced la mia patente di guida, in modo da ho comprato nell’insieme dei membri con un’identificazione errata che ha usato per essere un punto in su da una Polaroid descrivono con il mio compleanno scritto sull’attesa sopra. Che affermazione! Era la formazione di 2 chitarre con Dave Gregg, e “Let’s Rupture the Party” ha anticipato senza pregiudizi. Questa band è stata considerata da allora una delle mie preferite di tutti i tempi.

DOA era una band hardcore di Vancouver, British Columbia, Canada. Il loro album “Hadcore ’81” è sul totale indicato come il primo uso documentato del termine “hardcore”, per elencare la forma crescente e più veloce di musica punk nei primi anni ’80.

DOA veniamo in pace
“We Can be found in Peace” arriva 35 anni dopo l’inizio della band, e inevitabilmente, alcune cose contengono cambiamenti. La band è in attesa di un trio, e Joe è il nuovo membro piacevole. Lo conoscevo come Joey “Shithead” Keithley, ora è passato senza pregiudizi da Joe, e ha lasciato cadere la “testa di cazzo”. Scommetto che ha senso, sta invecchiando, e per il momento sta lavorando per affermare l’impresa in Canada.

Fortunatamente, ci sono alcune cose che non sono cambiate. La band è pacifica e politicamente molto carica, e l’ordine pacifico di Joe non ha smarrito il suo grave incanto. L’album attira con attenzione sul movimento “decide”, ha “Alternate our world, Pick the sector” scritto sull’album pieno di casi. L’album non è senza dubbio più uno slam dunk, ma ci sono ampi ed eccessivi aspetti su di esso che ogni fan di DOA probabilmente sarà giubilante.

L’album inizia con “He’s bought a Gun”, un bel pezzo mid-tempo. Ti fa onore con il ringhio di Joey, e la produzione è centrata sulla chitarra e in realtà spogliata. Per lo storico amante dell’hardcore del college, il prossimo monitor “Boneyard” offre. Questo è un brano necessario più veloce, anche se non più il piacevole hardcore che fornisce. “Lift Out Your Tiring” è un brano dal tempo veloce, che riecheggia il classico suono DOA. I testi sono tutti di zombie, che sembra essere come una piccola fronte bassa per questo gruppo di sinistra….. ma pacifica come una vera e propria melodia. “Fabricate you Wanna” porta in un paio di punti di vista punk, ed è un brano dal suono più classico. Per il mio preferito, ho voglia di “Who the Hell Fabricate You Deem You Deem You Are”, un brano che forse potrebbe essere inserito nella setlist degli anni ’80 della band, dato che ha il suono e la sensazione di attualità delle precedenti uscite della band.

Inoltre, oltre al classico tessuto del campo sonoro, ci sono alcune deviazioni da questa formulazione. Tra le canzoni cruciali lavoro, alcuni …. non più così grande, ma non partecipare all’album invitante. “Soiled Bastards” inizia con un’introduzione di cornamusa, e ne fa utilizzare tutti sopra la melodia in sottofondo. Si tratta di un brano più lento sul contain-non prendere la flessibilità di attesa da parte della minoranza di controllo. Non più considerato uno dei miei preferiti, ma passabile. Il brano “Bloodied but Unbowed” prende il titolo da una compilation DOA pubblicata nel 1984. E’ un brano più lento, ma l’ho trovato molto più grande di “Soiled Bastards”.

Un momento senza stress sull’album è il monitor “We Pick”, con un particolare visitatore vocalist Jello Biafra. Il brano ha un beat ska/reggae, e vocalizza il messaggio del movimento “decide”. E ‘potente sentire Jello, e il suo ordine è plausibile e plausibile. Non è più così preciso il Clint Eastwood, spaghetti western tributo “The Man With No Title”. La melodia è un po ‘senza stress attribuibile a tutte le vostre cadute di linea del film, ma non è un classico. Questo mi porta al mio monitor meno amato dell’album, “Lost Souls. Questo brano senza pregiudizi sembra fuori luogo, anche se è ovvio che molti non saranno d’accordo con me e lo elogiano per la sua diversità dal rilassamento del tessuto dell’argomento…. non importa.

Ci sono inoltre un paio di brani reggae sull’album. La mia preferita è una trapunta di “War Hero,” in primo luogo da Toxic Causes, da casa mia affermano dell’Ohio. Sintonia gigantesca! Il brano completamente diverso è “Lag Thru This World”, un brano di Clash vogue che fa jogging che mi ricorda molto bene “Bankrobber”.

I due brani completamente diversi dell’album sono altre canzoni per quilt. Joe colloca il suo twist su “Revolution” dei Beatles, e fa un lavoro piacevole e preciso. L’accordatura è rapida, e ha un lavoro di chitarra preciso. Il brano successivo è un DOA che si copre, questa volta raggiungendo l’attesa di presentare una versione acustica di “Total Strike. Questo brano ha retto elegantemente nel corso degli anni, e il rimedio acustico funziona.

Senza dubbio un ampio e preciso tessuto di campo su questo album per garantire un tell selezionato da qualsiasi fan della band. La melodia è solida, e Joey suona pacifico come se avesse aspettato al Jockey Membership tutti quegli anni prima d’ora. Scintillante spettacolare per un ragazzo che è stato hardcore per quasi 40 anni no